Отправлено: 02.03.08 13:45. Заголовок: Создающие звезд

Режиссеры Болливуда, кто они?

МАТЕРИАЛЫ ТЕМКИ
Скрытый текст

Умеш Мехра Гириш Карнад Субаш Гаи: «Болливуд оголодал на новые таланты» "Только один вопрос" FF 2007 АНИЗ БАЗМИ: ДОЛГОЖДАННОЕ ИЗМЕНЕНИЕ ИМТИЯЗ АЛИ: ОГНЕННЫЙ ИМТИЯЗ АЛИ!

 Отправлено: 05.03.08 16:21. Заголовок: Умеш Мехра http://..

Умеш Мехра



Я думаю мой рассказ о индийском кино будет не полным, если я не затрону тоже столь важных персон - режиссеров. Хочу рассказать вам о известном индийском режиссере Умеше Мехре.
За удивительно короткий период времени Умеш Мехра (Umesh Mehra)стал одним из наиболее удачливых и многообещающих режиссеров в беспокойном мире индийского кино. В свои 39 лет он уже имеет за плечами 11 фильмов.
В фильме Умеша “Ловушка” занято целое созвездие: Рекха, Митхун Чакраборти, Амриш Пури, Мандакини, Мун Мун Сен, а также Джитендра Мехра и Винод Мехра. Главная роль была написана специально для Рекхи. Она играет простую деревенскую девушку, которую подлые люди опозорили и обесчестили. Униженная и оскорбленная героиня Рекхи едет в Бомбей, где она решает с помощью героя Митхуна отомстить за себя. В этом фильме Митхун в первый раз играет вместе с Мандакини.
Работа со звездами является отличительной чертой Умеша Мехры. В его первом фильме - комедии “Наши - ваши” - главную роль играл покойный Санджив Кумар. После фильма “Наши - ваши” Умеш снял фильм по мотивам сказок “Тысяча и одна ночь” - “Приключения Али-бабы и 40 разбойников”. Это был совместный советско-индийский фильм (сорежиссер Л.Файзиев), 70 процентов которого снималось в Самарканде, Ташкенте, Душанбе. Это был всего лишь второй советско-индийский фильм (первый “Хождение за три моря”) и благодаря ему Умеш стал самым молодым индийским режиссером, работавшим в интернациональной группе. В фильме “Приключения Али-бабы...” снимались Дхармендра, Хема Малини (Hema Malini), Зинат Аман (Zinat Aman) и Ролан Быков.
После этого Умеш Мехра снял фильм “Беспокойство”, в котором в первый и единственный раз встретились вместе Зинат Аман (Zinat Aman), Парвин Баби, Шабана Азми (Shabana Azmi ) и Раджеш Ханна, Митхун Чакраборти и Канвалджит. Затем Умеш снова снял совместный советско-индийский фильм “Легенда о любви”. Это трогательная история о любви. Которая тоже главным образом снималась в Узбекистане. Она впервые соединила на экране Сани Деола(Sanni Deol) и Пунам Дхиллон (Punam Dhillon).
Умеш Мехра был первым индийским режиссером, который открыл для индийского кино красоту природы островов Андаман и Никобар, сняв там большую часть фильма “В твоих объятиях”. В фильме повествуется о том, как двое молодых людей, случайно оказавшихся на необитаемом острове, полюбили друг друга.
Умеш умеет создать на съемочной площадке очень теплую атмосферу, благодаря этому человеку многие талантливые люди стали знаменитостями. Так в фильме “Приключения Али-бабы...” Умеш впервые использовал в качестве дублера Паппу Варма. На съемках фильма “Ашанти” Умеш поручил Паппу руководство всеми трюками. Сегодня Паппу Варма - лучший индийский каскадер, он постоянно участвует в фильмах такого престижного продюсера, как Манмохан Десаи, кроме того, он и сам стал продюсером. Ану Малик, композитор, который удивительно быстро стал популярным в последнее время, тоже впервые появился в фильме Умеша Мехры “Легенда о любви” и “В твоих объятиях”. Постоянный оператор Умеша - С.Паппу - завоевал несколько наград, как в Индии, так и за рубежом за фильмы “Легенда о любви” и “В твоих объятиях”.
Умеш Мехра сын очень богатого человека, помимо всего прочего являющегося владельцем студии “Минерва синема” В Бомбее. Его непреодолимая тяга к работе, желание достичь самых лучших результатов унаследованы от отца Факира Чанда Мехры, создателя и владельца студии “Игл филмз” (многие фильмы шедшие у нас в прокате сняты именно на этой студии). Как большинство тех, кто сами всего добились в жизни, он начал на пустом месте и героически сражался за свое нынешнее место под солнцем. Отец- Мехра ушел из военно-воздушных сил в конце 40-х годов и установив деловые связи с Пешаваром занялся куплей-продажей фильмов. Он стал заниматься распространением индийских фильмов (на хинди) за границей - В Пешаваре, Афганистане и других местах. Распространение фильмов оказалось чрезвычайно прибыльным делом, и Мехра - отец решил сам заняться производством фильмов, для чего создал свою собственную студию “Игл филмз”. Его первый фильм “Шахи лютера” с Камран и Кришной Кумари в главных ролях не имел большого успеха у зрителей, но Мехра - отец взял реванш уже своим следующим фильмом “Сифа салар”, который был поставлен в 1953 году режиссером Мохамедом Хуссайном с Шамми Капуром и Надирой в главных ролях. Он достиг пика популярности своим следующим суперхитом “Аджи бас шукрия” с Латой и Рошаном, а песню из этого фильма напевали миллионы любителей музыки в те дни...
Умеш Мехра начал свою карьеру ассистентом режиссера у Шамми Капура, который на студии “Игл филмз” ставил тогда фильм “Манораджан”. Санджив Кумар играл в этом фильме роль полицейского, это была одна из самых замечательных ролей Санджива в его короткой кинематографической карьере. Умеш также был ассистентом режиссера в другом фильме Шаши Капура, где главную роль играл Раджеш Ханна. После этого периода ученичества Умеш стал работать самостоятельно как независимый режиссер и от фильма к фильму становился все более зрелым...
Как говорит сам Умеш : “Я не достиг еще того уровня суперхита, о котором мечтает каждый режиссер”. Хотя, чего скрывать, все его фильмы имели хороший кассовый успех, думаю его работы заслуживают большего внимания, как и он сам. Ведь фильм создается по крупицам не только актерами и их игрой, но и теми, кто остается вне кадра, являясь неотъемлемой частью успеха данного проекта.


Источник: http://www.indiacinema.da.ru

Его фильмография: здесь

 Отправлено: 05.03.08 16:41. Заголовок: ГИРИШ КАРНАД http:..

ГИРИШ КАРНАД



Среди многих творческих ипостасей Гириша Карнада актерская, по мнению самого художника, далеко не главнейшая. Он кинорежиссер, сценарист, театральный драматург; и пьесы и фильмы, снятые им или созданные по его сценариям, стали принципиально важным событием не только в искусстве его родного штата Карнатака, но и во всей Индии, получив отклик и далеко за ее пределами. В течение двух лет он был ректором киноинститута в Пуне и в этом качестве также немало сделал для воспитания молодых кинематографистов.
Свою актерскую деятельность Карнад объясняет причинами исключительно меркантильного свойства. Гонорары режиссеров некоммерческого кино в Индии невелики, прожить на них трудно, особенно если учесть продолжительность времени, которого требует каждый фильм. Быть актером намного выгоднее, тем более если учесть, что, достигнув популярности, Карнад мог сниматься одновременно в семи-восьми фильмах. "Если я и принимаю участие как актер в фильмах, то лишь для того, чтобы поддержать свою работу в качестве режиссера". (Rinki Bhattacharya. Girish Karnad Unravels Himself. "Cinema India - Intern.", 1984, Jul. - Sept., p. 36.)
Начало своей киноактерской карьеры Карнад также объясняет факторами достаточно случайного свойства. Он пришел в кинематограф, чтобы перенести на экран поразивший его воображение роман У.-Р. Анантамурти "Последний ритуал". "Я чувствовал, о боже, что если не я написал это, то я должен хотя бы сделать по этому фильм". (Rinki Bhattacharya. Op. cit., p. 36.) Карнад написал сценарий, режиссером был Паттабхи Рама Редди. Это был первый в кинематографе каннара фильм "новой волны", и, естественно, актеров для него надо было искать вне системы коммерческого кинематографа. "Я не собирался играть главную роль, - вспоминает Карнад, - я хотел изучить кинопроизводство. Поэтому я предпочел бы быть ассистентом режиссера. Но Паттабхи сказал: "Где нам взять актера, которому можно было бы доверять? Ты знаешь язык, ты знаешь сценарий, ты знаешь роман, ты знаешь жизненный фон. Так что тебе и играть". (Indian Cinema Superbazaar. Ed. by Aruna Vasudev, Philippe Lenglet. New Delhi, 1983, p. 217.)
Сегодня без сыгранных Карнадом ролей трудно представить индийский кинематограф. В числе важнейших среди них - роли, сыгранные в "Конце ночи" и "Пробуждении" Шьяма Бенегала, "Господине" Басу Чаттерджи и "Пороге" Джаббара Пателя, который демонстрировался вне конкурса на Московском кинофестивале 1983 года. В этих работах Карнад предстает как актер умный и тонкий, интеллигентный не только по внешнему облику и профессиям сыгранных им героев, но по самому своему внутреннему устройству.
В "Конце ночи" Карнад играет школьного учителя, по своей воле приехавшего в глухую деревню учить детей забитых, неграмотных, полностью покорных феодалу крестьян. Чудаковатый, неприспособленный к жизни, он сталкивается с теми ее сторонами, о которых прежде не имел представления. Его жена становится жертвой насилия - ее похищают, делают своей наложницей братья помещика; все в деревне знают об этом и молчат - боятся, все уже привыкли к подобному. Карнад подробно, глубоко исследует эволюцию своего героя - то, как растерянность, чувство собственного бессилия сменяются готовностью бороться, решимостью дать злу отпор, поднять крестьян на восстание...
Близок к этому же человеческому типу и доктор Рао из "Пробуждения". Это тоже городской человек, оказавшийся в деревне, на этот раз с целью помочь созданию молочного кооператива. Внутренне глубоко честный, привыкший верить людям, желать им добра, он сталкивается с методами борьбы, к которым явно непривычен, - подлостью, клеветой, запугиванием, откровенным бандитизмом. Успешно противостоять им, увы, можно, лишь самому приняв те же методы на вооружение. Рао на это не способен. Он терпит поражение и должен вернуться в город. Но его поражение не абсолютно. Те же человеческие качества, которые помешали ему победить в столкновении со злом, оставили свои семена в человеческих душах, помогли им начать путь к распрямлению...
Роль Гханшьяма в "Господине" Чаттерджи выдержана в ключе ином - ироничном, близком к комедийному. Женившись на девушке, прежде любившей другого, еще не освоившейся со своим новым положением, герой Карнада проявляет и мудрость, и терпение, и чувство доброго юмора, чтобы помочь ей разобраться в собственных чувствах, понять, что именно он для нее самый близкий, самый необходимый ей человек.
Роль Карнада в фильме "Порог" как бы противоположна Гханшьяму по своей сути. Муж героини, которого он играет, преуспевающий юрист, не может понять, что заставляет его жену столько времени и душевных сил отдавать находящимся под ее опекой женщинам с исковерканными судьбами. Ведь они для нее чужие. На этот раз все тот же интеллигентный облик лишь внешняя оболочка героя, в сути же своей, актер раскрывает это, он неинтеллигентен, душевно черств, ограничен.
Как видно уже из этих работ Карнада, у них есть своя внутренняя тема - тема человеческой духовности, проявляющейся в различных обстоятельствах, сталкивающейся с условиями реальной жизни, с проблемой нравственного выбора. Это роли, для которых нужен актер-личность, человек с богатым внутренним миром. Так что и работа в актерском качестве, во всяком случае в наиболее значительных из ролей, для Карнада глубоко не случайна. Она закономерное продолжение его драматургического и режиссерского творчества.

Источник: Липков А. Актеры индийского кино. // Кино Индии

Его фильмография: здесь

 Отправлено: 07.03.08 07:13. Заголовок: Субаш Гаи: «Болливуд..

Субаш Гаи: «Болливуд оголодал на новые таланты»



Subhash K Jha, Indo-Asian News Service
Mumbai, 23 ноября, 2007
Плодовитый режиссер Субаш Гаи, представляет нового героя в своем предстоящем «Black and White», полагая, что есть недостаток нового таланта в Болливуд.
«Кинопроизводство Мумбая определенно оголодало на новые таланты, особенно на главных героев», - сказал Субаш Гаи в интервью IANS.
Выдержки из интервью:
Что случилось с вашим проектом под названием «Black or White», который вы снимали?
Я представляю нового героя, Анурага Синху. Он получил актерское образование и у него есть диплом FTII. Анил Капур сыграет звездную роль в фильме. Фильм называется «Black and White» и является малобюджетным проектом под знаменем компании Mukta Searchlight. Я также снимаю крупно бюджетный фильм с Сальманом Кханом.
Каковы были критерии выбора этих проектов? Они были выбраны с расчетом на новый талант? Если вы думаете, что Болливуд оголодал на новые таланты?
Киноиндустрия Мумбая определенно оголодала на новые таланты, особенно на главных героев. Хотя индустрия быстро расширяется, цены звездам от основных корпораций растут, но все довольно тревожно. Это приведет к очень высоким издержкам производства без гарантии хорошего возврата. Большинство звезд – сами продюсеры, и теперь они начинают свои продюсерские компании.
Так каково решение?
Это изменение, которое мы должны принять и найти свой собственный способ создавать кинохиты. Я восхищаюсь Санджаем Лилой Бансали, который открывает новые звезды. Мы в at Mukta также отбираем таланты на основе обучения. Именно поэтому мы обратили внимание на семерых обладателей диплома, которые учились два года в институте, прежде чем обратились к продюсерам за ролями. Я уважаю их. Мы хотели снять фильмы на основе сценариев, найдя хороших режиссеров и актеров.
Как на счет вашей собственной режиссерской работы? Почему вы не сняли ничего после «Kisna»?
Я запустил «Whistling Woods Film and Multi Media Institute». Этот проект требовал моего полного внимания. Это был вопрос о будущем молодых, которые поступили в институт, я хотел, чтобы мой проект был одним из лучших в мире. Это было похоже на работу над 10 картинами.
Вы открыли такие большие таланты, как Джеки Шрофф, Маниша Койрала и Мадхури Дикшит. Почему мы не видели таких талантов из «Mukta Arts» в недавнем времени?
Таланты оцениваются коммерческим успехом в кино. Актеры становятся звездами из-за кинохитов, а кинохиты зависят от больших сценариев. Я продолжаю пытаться поощрять новых звезд, поэтому я ввожу много новых талантов в свои новые проекты.
Вы продюсировали замечательные некоммерческие фильмы, т.к. «Iqbal» и «Joggers Park». Вы думаете, что в этой стране есть большая аудитория для них?
Хороший фильм всегда найдет свою аудиторию, они были сняты в рамках заложенного бюджета. У нас был хороший вкус успеха «Jogger's Park» и «Iqbal», потому что они были дешевыми фильмами, основанными на превосходных концепциях.

 Отправлено: 08.03.08 12:49. Заголовок: miraj пишет: Что сл..

miraj пишет:

цитата:

Что случилось с вашим проектом под названием «Black or White», который вы снимали? Я представляю нового героя, Анурага Синху. Он получил актерское образование и у него есть диплом FTII. Анил Капур сыграет звездную роль в фильме. Фильм называется «Black and White» и является малобюджетным проектом под знаменем компании Mukta Searchlight. Я также снимаю крупно бюджетный фильм с Сальманом Кханом.

Ну и когда же Субхашу заниматься ещё проектом с Мадхури? У него и так дел выше крыши, как я посмотрю! А ей необходимы заманчивые интригующие сценарии!

 Отправлено: 08.03.08 14:54. Заголовок: Bolo_Rinka пишет: А..

Bolo_Rinka пишет:

цитата:

А ей необходимы заманчивые интригующие сценарии!

Ну, сценарий-то точно не он писать будет! Надежда умирает последней

 Отправлено: 08.03.08 15:15. Заголовок: miraj пишет: Ну, сц..

miraj пишет:

цитата:

Ну, сценарий-то точно не он писать будет!

Ясное дело, но принять на обработку должен, а на это время тоже надо!

цитата:

Надежда умирает последней

Ну она пока что ИШО теплится!

 Отправлено: 26.04.08 11:44. Заголовок: FILMFARE октябрь 200..

FILMFARE октябрь 2007

ТОЛЬКО ОДИН ВОПРОС




Вопросы Ракешу Рошану

Ашутош Говарикер: ваш стиль затмевает содержание?
РР: Стиль никогда нельзя обвинять. Если что-то терпит неудачу, то это всегда только содержание.

Санджай Лила Бансали: Был ли какой-то момент, который заставил вас стать режиссером?
РР: Я пришел в индустрию, как помощник режиссера и всегда хотел быть режиссером. Так что можно сказать, что никакого поворотного момента не было.

Каран Джохар: Вы достигли такого статуса, когда вас называют самым успешным коммерческим режиссером в стране. Вы думаете, признание критиков также важно?
РР: Есть только одно признание, в которое я верю и это сборы театральных касс! Я здесь, чтобы снимать хорошие фильмы, которые развлекают зрителей. Это моя цель. И вы должны согласиться со мной в том, что зрители – самый интеллектуальный критик.

Ракеш Мехра: вы самый старший среди нас, но ваши идеи, техника и подход – самые молодые. В то время, как более молодое поколение заимствует из прошлого, вы всегда смотрите вперед. Это сознательное решение или просто ваша индивидуальность?
РР: Я всегда получал удовольствие от фильмов, которые заставляют вас верить в невероятное. Миссия состоит в том, чтобы всегда делать так, чтобы зритель пришел в кино с недоверием, а вышел полностью убежденным. Я думаю, что это окончательный триумф для любого режиссера. И да, я думаю, что творческий потенциал зависит от индивидуальности.

Фархан Актар: Если бы вы должны были снять фильм о какой-то социальной проблеме, то о чем бы он был и почему?
РР: Нет большего и лучшего социального подтекста, чем тот, что есть в моих фильмах, быть хорошим человеком и мои фильмы всегда показывают, что «хорошее» побеждает.

Раджкумар Хирани: Господин, вы были актером и режиссером. Что давало вам большее удовольствие и почему?
РР: Успех делает все милым! Но честно, я бы не имел половины режиссера, если бы не был в свое время актером.


Вопросы Ашутошу Говарикеру

Rakesh Roshan: Песни часто тормозят темп фильма. Вам когда-нибудь было жаль, что они такая неотъемлемая часть наших фильмов?
АГ: С самого начала в фильмах Индии была музыка. Она – основная диета для популярного кино. Теперь, у фильмов, принадлежащих романтическому жанру, есть песни, которые вплетены в фильмы естественно. Но такой жанр, как фильмы ужасов? Какие там могут быть песни? И это только в индийском кинопроизводстве, где в любом жанре у нас есть песни. И мы, как зрители вслепую принимаем этот факт, если нет песни в течение 15 минут, мы начинаем ерзать на своих местах. И это применимо к фильмам на каждом языке в нашей стране. Важно то, как работает наша индустрия, дело в том, что музыка к фильму предшествует самому фильму. Зрители покупают музыку, слушают ее и, основываясь на ее качестве, решают, хотят ли они видеть тот или иной фильм. Т.к. я вырос на кино, в котором были песни, я привык к факту, что в кино есть песни. Я помню, что когда мне была 7-8 лет, я часто задавался вопросом, почему нет песен в англоязычных фильмах, потому что я думал, что в каждом фильме есть песни. Как для зрителя, песни никогда не были для меня помехой. Затем, когда я стал режиссером, для меня стало сложно думать о сценарии с точки зрения песен. Но затем, так или иначе мне удалось убедить себя, что ситуация, которую я придумывал хороша. Я также должен добавить, Ракеш джи, то, как вы вплетаете песни в свои сценарии просто мастерство. Это сохраняет надежду, что наши фильмы должны быть с песнями. Хотя, мне было бы интересно снять кино без песен. Но я надеюсь, не в ближайшем будущем!

Санджай Лила Бансали: Вы когда-нибудь сталкивались с истериками звезд? Как вы справлялись с этим?
АГ: Истерики звезд? Прежде всего, я пришел к факту, что мы все склоны к истерикам. И самые большие истерики случаются у режиссеров. Но все должны терпеть его, потому что режиссер всегда прав. На серьезной ноте, не могу припомнить, чтобы сталкивался с истериками звезд. И если это произойдет, я попытаюсь проанализировать первопричину. Обсудить это с человеком, решая эту проблему в гримерной или офисе, прежде чем он прибудет на съемки. Пока нам удавалось все решать на дружеском уровне! Но это лечение. Для меня более важно предотвращение. И это значит для меня обеспечение актеру нужного настроения. Мы, режиссеры, всегда более плотно соприкасается с нашими сценариями и следовательно знаем, как должны вести себя наши герои, какие у них особенности и какова степень проявления эмоций. Но актер приезжающий на съемку чист, у него свой груз внутренних проблем, брачных обязательств, сплетен СМИ и т.д., все это может застать его врасплох. И не смотря на это, он должен играть. Небольшие истерики неизбежны. Иногда, истерики исходят даже от технического персонала. Но это другая история.

Каран Джохар: Вы чувствуете постоянное давление после эйфории, которую продолжает создавать «Lagaan»? Вы думаете, что он всегда будет вашей точкой отсчета, что все ваши дальнейшие работы будут сравниваться с ним?
АГ: Я ликую, что «Lagaan» до сих пор ценится очень высоко. Но я никогда не думаю о прошлом, работая над новым проектом. Но, да, каждая новая работа будет всегда сравниваться с « Lagaan». Это естественно.

Ракеш Мехра: Среди моих современников ваш успех вызывает зависть. Хотели бы вы разделить самые успешные моменты и самые неудачные. И как они отражаются на вашей работе?
AГ: Благодарю, Ракеш, но я думаю, что у каждого из нас были свои вдохновляющие успехи. Ваши достижения также удивительны! Мои самые большие неудачи были трамплином для самых успешных моментов. Отправной точкой перехода был интенсивный самоанализ после неудач «Pehla Nasha» и «Baazi». В те дни никто не верил в меня, как режиссера и у меня не было никакой работы. Тогда мой отец сказал мне, что я поверить, что все правы в убеждениях о моих способностях. Через три года ожиданий я начал обдумывать все заново и переосмысливать мифы, верования, правила и инструкции, связанные с индийским кино. И этот опыт обогатил меня, так я написал историю крестьян, играющих в крикет, чтобы отменить налоги и еще одну историю NRI, который приезжает к своей няне, чтобы вновь для себя открыть Индию. Теперь я понял, что нельзя недооценивать интеллект зрителей, их чувственность и умственный коэффициент. И чтобы я теперь не писал, я всегда верю, что зрители ждут всегда чего-то нового.

Фархан Актар: как вы видите и определяете свой режиссерский рост?
АГ: Я не знаю. Я не знаю, как определить этот рост. Каждый раз, когда я смотрю свой дебютный фильм «Pehla Nasha», я думаю, что вырос. И этот рост связан с выбором историй, я достиг четкого стиля. Относительно этих аспектов, я вырос. Но пока я до сих пор в застое, когда дело касается других аспектов кинопроизводства. Я до сих пор мучаюсь, когда снимаю, потому что никогда не уверен, что сделал это лучшим способом. Также и с редактированием, хотя у меня есть замечательный редактор, я все же должен учиться этому. Я должен сказать, что я вырасту только тогда, когда сниму фильмы во всех жанрах.

Rajkumar Hirani: «Lagaan» один из прекрасных сценариев. По вашему мнению, какие сценарии самые замечательные в хинди кино?
AГ: Я хотел бы разделить их на две категории. Первая – сценарии всех времен и вторая – современные сценарии. Моя пятерка сценариев всех времен - «Mughale-Azam», «Ganga Jumna», «Do Aankhen Barah Haath», «Bobby» и «Deewaar». Моя пятерка современных сценариев– «Ardh Satya», «Ghayal», «Hum Aapke Hain Koun..!», «Sarfarosh», и конечно, «Munnabhai MBBS». Это сценарии из которых, вы не сможете вырезать какую-нибудь сцену или диалог. Все эти сценарии дают вам чувство, что все это единое целое и история может быть, рассказана только таким образом. Во всех этих фильмах точные образы, которые строят свои отношения, есть определенный фон и подтекст. Другими словами, это – учебники по написанию сценариев для меня. Я всегда обращаюсь к ним, когда начинаю писать.


Вопросы Санджаю Лиле Бансали

Ракеш Рошан: Мой вопрос очень прост, когда вы будите работать с Ритиком?
СЛБ: Ха, ха. Мне нравится этот вопрос. Я обрабатывал одну историю шесть месяцев. И когда я встретил Ритика недавно на Yash Raj Studio, мы оба выразили желание сотрудничать. Было бы здорово, если вскоре все сложится.

Ашутош Говарикер: Можно ли считать зрителя само собой разумеющимся фактом?
СЛБ: Почему нужно считать кого-то само собой разумеющимся фактом? Я не думаю, что вы должны так относиться ни к нему, ни к продюсеру, ни к актеру, ни даже к самому себе. Я полагаю, что кинопублика мудра и интеллектуальна и часто замечает то, что, мы думаем, они упустят. Зрители безжалостны. Они могут легко понять где честность или непорядочность. Моя работа – моя религия, и я стремлюсь предстать перед зрителем в лучшем виде.

Каран Джохар: Назовите три вещи, которые я должен изменить в себе, как кинодеятель.
СЛБ: У каждого кинодеятеля есть свои плюсы и минусы. Ваши фильмы сделаны от сердца, с честностью, и я думаю, что вы должны продолжать делать то, что хотите и так как хотите вы. Кроме того, ваши фильмы были блокбастерами. Хотя есть одно, вы должны преодолеть страх перед новыми вещами. Если вы это сделаете, то это будет работать на вас.

Ракеш Мехра: Ваши фильмы вне реальности, вы лично тоскуете без этого?
СЛБ: Нисколько. У меня есть опыт в реальном жестоком мире, но я держусь от этого подальше. Но в тоже время мои фильмы не уводят от проблем. Они – эмоциональное очищение для меня. Впечатление от своей борьбы это то, что я обыгрываю в своем кино. Но это не легко распознать.

Фархан Актар: В творческом плане, где проходит грань между бегством от действительности и действительностью в ваших работах?
СЛБ: Я снимаю фильмы, основываясь на том, что чувствую эмоционально в тот или иной момент своей жизни. На самом деле, я никогда не анализировал свои фильмы. Все что я делаю, от сердца.

Раджкумар Хирани: Если вы бы не были в кино, какой была бы ваша профессия?
СЛБ: Я хотел стать архитектором, потому что мне нравится создавать строения, которые бы волновали людей. После кино это больше всего впечатляет меня.


Вопросы Карану Джохару

Ракеш Рошан: Дорогой Каран, вы знаете грамматику кино лучше всех нас, вы – замечательный кинодеятель, которые может предложить различные жанры кино. Почему вы не думаете дальше удобных для вас семейных драм?
КД: До сих пор я жил в комфортной окружающей среде, в зоне безопасности в мире, который я понимаю. Я понимаю семью и отношения. Однако за последние годы я развился, как человек. Моя следующая работа будет полностью отличаться. Хотя мне это чуждо, я принял это как вызов, к которому сегодня я готов. Раньше, я просто боялся экспериментировать.

Ашутош Говарикер: Единственное, что раздражает вас в кинопроизводстве?
KД: Это может звучать странно, но процесс написания сценария делает меня одиноким и это раздражает больше всего. Я хотел бы, чтобы каждому режиссеру вручался блистательный сценарий, но я знаю, что это неисполнимое желание.

Санджай Лила Бансали: Ваши детские воспоминания о кино?
KД: Просмотр «Kabhi Kabhie», танец Dafliwale в моем зале без какой-либо аудитории, постоянные повторения диалогов из «Bobby» моим друзьям и просмотр первого фильма моего папы «Dostana», бесчисленное множество раз. Я действительно считал, что это блестящий фильм. Мы видели его раз 40, это стало обычным делом, как поход в школу.

Ракеш Мехра: Кажется, в вас есть неограниченный фонтан любви, который распространяется на вашу работу. Как вам удалось сохранить его в сегодняшнем мире?
KД: Да, большинство моих фильмов действительно вращается вокруг любви и отношений, но к сожалению, в моей жизни не было никакой большой любви или каких-то отношений, которыми я дорожу. Я думаю, что фонтан любви в моих фильмах исходит от людей, которые меня окружают. Они формируют мгновения в моих фильмах.

Фархан Актар: Вы думаете, что когда-нибудь снимите фильм с новичками?
KД: Я буду снимать фильм с новичками только после того, как они станут звездами. Хотя серьезно, большинство фильмов, которые я продюсировал и снял, требовали звезд из-за того, как я их спроектировал. Но если я буду снимать фильм о подростковой любви, то я обращусь к новичкам.

Раджкумар Хирани: Вы думаете, фильм «Cash» был бы хитом, если бы его назвали «Kash»? почему вы зациклились на букве `K'?
KД: Действительно, больше, чем суеверие, это вера. Хотя после «Munnabhai» это изменилось. И если мой следующий фильм не будет начинаться на «К» я буду благодарить вас и никого больше.


Вопросы Ракешу Мехре

Ракеш Рошан: Извините, но это честно, когда я посмотрел «Aks», я думал, что вам нужно многому учиться. Но затем, когда я посмотрел «Rang De Basanti», я многому научился у вас. Что вызвало такие преобразования?
РМ: Ракеш джи, «Aks» был моим первым фильмом и теперь после «Rang De»... я простил себе свои ошибки, которые сделал тогда. Для «Aks» не было никакого сценария, только сюжетная линия и от этого я отталкивался. Однако я учился целых пять лет, пытаясь понять искусство написания сценариев. Я начал смотреть фильмы, которые мне нравились снова и снова, и понял, что есть общая структура у всех сценариев. Я прочел много сценариев, которые затем старался анализировать. Я связался с Сидом Филдом и пообещал себе, что как только у меня появятся деньги, я буду посещать его классы. После того, как был выпущен «Rang De...», я занимался целый месяц, как один день. Это было похоже на возвращение в школу.

Ashutosh Gowariker: Уводящая от действительности зрелищность это то, чего хочет наш зритель?
РМ: У них были серьезные основания для этого спустя 25 лет после Независимости, идеализации Индии Ганди и Неру привела к бедности и безработице. У нас не было выбора, и человек стремился убежать от сложностей жизни. Даже теперь не все изменилось к лучшему, мы проходим через переходную стадию. Интересный факт, что бегство от реальности привлекает к нашему кино нашу династию на Западе. Я думаю, что они ищут то, что не имеют и хотят поймать символы в форме нашей культуры еще раз.

Санджай Лила Бансали: Действительно ли необходима цензура?
РМ: Да, я думаю, да. Возможно не такая, как у нас, но регулировать моральный кодекс необходимо.

Каран Джохар: Что волнует вас больше …быть членом мирового кино или снимать индийское кино? А также ваше мнение о злоупотребление термина «переход»?
РМ: Я полагаю мировое кино. Но чтобы быть частью мирового кино, нужно быть преданным кино с самого рождения. Я попытаюсь рассказать индийские истории мировому зрителю. Слово «переход» использовался и используется неверно. Оглядывание на Запад или съемки индийских фильмов на английском языке не значит переход. Однако такие кинодеятели, как Мира Наир и Дипа Мехта успешно делают это. Они рассказывают индийские истории, но с западной точки зрения. Для меня переходом был «Do Aankhen Barah Haath», который выиграл Золотого медведя в Берлине, «Mother India» и «Lagaan», которые покорили Оскар. Это были фильмы, которыми наслаждались и индийцы, и весь мир. Все индийского контекста фильмы таких мастеров, как Куросава, Феллини, Бергман, Кисловски, Рей не просто сделали переход, они просто стерли грань. Это то, что я называю переходом.

Фархан Актар: Насколько вам нравится придерживаться сценария, позволяя актерам импровизировать?
РМ: Для меня сценарий – Гита и Коран, но я также вижу свой сценарий, как тренер и судья на футбольном матче. На поле актеры должны раскрывать свои навыки, если их работа идет вне сценария, я дам свисток. Импровизация, сущность всех нас, потому что это значит, что мы следуем своим инстинктам.

Раджкумар Хирани: Какая песня точно отражает сейчас ваше настроение?
РМ: Mana ke abhi tere mere aramaanon kee kimat kuchh bhee naheen, Mittee ka bhee hain kuchh mol magar, insaanon kee kimat kuchh bhi nahin, Insaanon ki izzat jab zoothen sikkon mein naa tolee jayyegee, Woh subah kabhee to aayegee woh subah kabhee to aayegee.


Вопросы Фархану Актару

Ракеш Рошан: Дорогой Фархан, вы – прекрасный режиссер, замечательный писатель и я вижу в вас также хорошего актера. Если вы должны были бы выбрать единственную область из трех, то что бы это было?
ФА: Это очень сложный вопрос. Все эти аспекты творческого потенциала – шаги к моей метче, понять кинопроизводство и все его процессы. Режиссура, написание сценария и игра - вызов к вашему творческому потенциалу, но когда все сделано качественно, то это вызывает творческое удовлетворение.

Ашутош Говарикер: Какая ваша съемка была для вас самой сложной и почему?
ФA: Вероятно это первая съемка для «Dil Chahta Hai». Мои нервы были на пределе. И к тому же я должен был снимать одного из самых больших актеров в хинди кино.

Санджай Лила Бансали: Какой фильм, снятый 60 лет назад вы хотели бы переснять?
ФA: Я не так хорошо знаю фильмы, снятые в 1947 году, но фильм, который я хотел переснять был «Don».

Каран Джохар: У вас очень сильное урбанистическое восприятие, которое проникает в вашу работу. Вы думаете, что ограничены этим, или полагаете, что сможете достучаться до более широких слоев страны?
ФA: Я хотел, чтобы мои фильмы не были ограничены особым зрителем. Отзывы, которые я получаю от людей со всей страны и из больших городов, и из маленьких городков поощряют меня и заставляет полагать, что моя работа влияет на всех людей. Кроме того, я также думаю, что пока есть ядро фильма, то есть история и это будет понятно всем.

Ракеш Мехра: Вы, кажется, отходите от индивидуального кино. Это действительно сознательное решение?
ФA: «Don» был действительно отходом от реальных героев «Dil Chahta Hai» и «Lakshya», и это сознательное решение. Но я надеюсь, что один фильм не признак того, что вы будите чему-то следовать. Только, когда мы экспериментируем, мы развиваемся, как рассказчики.

Раджкумар Хирани: Если бы вы были приведением и выбирали тело живущего режиссера, то в чьем бы теле вы поселились и почему?
ФA: В вашем! Потому что так я смог бы быть человеком, который создал «Munnabhai».


Вопросы Раджкумару Хирани

Ракеш Рошан: Вы начинали, как редактор. Насколько важно редактирование для режиссера?
РХ: У каждого режиссера своя сила в различных областях кинопроизводства. Я продолжаю редактировать свои сценарии до последнего слова, чтобы не было ничего лишнего. Даже снимая, я думаю о паузах, которые берет актер. Таким образом, каждый режиссер редактирует свой фильм со своей точки зрения. Это помогает держать темп и напряжение фильм. Я думаю, что знание редактирования, благословение. Можно практически увидеть фильм в своей голове, прежде чем он будет снят.

Ашутош Говарикер: Ваши детские воспоминания о кино? Образы, которые остались с вами из фильмов 60-х и 70-х?
РХ: мои детские воспоминания о кино связаны с моей бабушкой, которую мы нежно называли Bhabhi, которая брала меня, моего брата и сестру и возила нас на рикше в кино каждый выходной. Это было в Нагпуре. У меня есть воспоминания о просмотренных фильмах в этом кинотеатре без билетов. Я заходил после перерыва и оставался, чтобы затем посмотреть первую часть на другом сеансе. В колледже мы с друзьями ходили на 7 часовые сеансы. Тогда все большие фильмы показывали в 7 часов. Так что я никогда не пропускал фильмы Ришикеша Мукерджи или Манмохана Десаи. Только когда я учился в киноинституте, я видел стойких приверженцев кино. «Pyaasa» заставил меня плакать и Гуру Датт стал для меня иконой. Мне нравятся фильмы Виджая Ананда – «Guide», «Jewel Thief», «Johnny Mera Naam», «Tere Ghar Ke Saamne». Я также люблю фильмы Раджа Капура - «Shree 420», «Anari», «Mera Naam Joker», «Sangam», «Jagte Rah»o и «Bobby».

Санджай Лила Бансали: Знает ли кинодеятель когда-нибудь, что хочет зритель?
РХ: В такой стране, как Индия очень сложно чувствовать пульс людей. С различными уровнями грамотности, с разными социальными слоями и разными языками, как можно судить о том, что хочет зритель? Мы может только точно знать, что хотим мы. Поэтому именно нас решение проблемы. Если наши желания совпадают со желанием большинства, то фильм становится хитом.

Каран Джохар: Вас постоянно называют современным Ришикешем Мукерджи. Вам льстят такие сравнения и каково ваше мнение о нем?
РХ: Конечно, это лестно. Кому не нравится похвала? На факт остается фактом, у меня только два фильма. У Ришикеша же их около 40. И в большинстве из них он был не только режиссером, но и редактором, и автором сценариев. Сама мысль об этом просто невероятно. Поэтому не сравнивайте меня с этим великим человеком.

Ракеш Мехра: В этом безумном загроможденном мире, как вы сохранили простоту повествования?
РХ: Муралидаран, оператор как-то сказал мне, снимая «Lage Raho Munna Bhai», что он хочет, чтобы его съемка была незаметной. Ни в коем случае зритель не должен говорить: «Это просто отличная съемка». Он проделал огромную работу. Центр моего внимания всегда только история. Мне не нравится делать причудливые съемки, если они отвлекают от истории. Между стилем и содержанием, для меня выбор ясен.

Фархан Актар: По моему мнению, оба ваших фильма были бы успешны и без песен. Вы думали не включать их в свои проекты?
РХ: «The Towering Inferno» был первым английским фильмом, который я видел ребенком. Я постоянно теребил своих родителей, спрашивая, почему в фильме нет песен. Это беспокоило меня. С самого детства мы смотрели фильмы с песнями. Мы поем песни, танцуем на всех праздниках. Поэтому я думаю, что подсознательно мы включаем песни во все фильмы. Я не вижу в этом ничего неестественного. Я согласен, что основная сюжетная линия не требует песен, но это ад. Я не думал о фильме без песен, но я часто думал о фильме с песнями, в которых они выступали бы вторым планом.

Meera Joshi

перевод - miraj

 Отправлено: 29.04.08 12:34. Заголовок: Ashanti , большое сп..

Ashanti , большое спасибо за инфу , теперь буду читать!

miraj ,огромное спасибо за твои переводы!!! Тоже читать-читать-читать!!!

 Отправлено: 29.04.08 19:55. Заголовок: Дафна пишет: Ashant..

Дафна пишет:

цитата:

Ashanti , большое спасибо за инфу miraj ,огромное спасибо за твои переводы!!!

Присоединяюсь к благодарности!!! Девочки, спасибо за пополнение темки!

miraj пишет:

цитата:

ТОЛЬКО ОДИН ВОПРОС

miraj, ну и переводище! А главное - как интересно!
Какой огромный и неоспоримый труд! Прости, что благодарность в цветах!

цитата:

Санджай Лила Бансали: Был ли какой-то момент, который заставил вас стать режиссером? РР: Я пришел в индустрию, как помощник режиссера и всегда хотел быть режиссером.

Какой солдат не мечтает стать генералом! Здоровая амбиция!

цитата:

Есть только одно признание, в которое я верю и это сборы театральных касс!

И Каран, я смотрю, не только амбициозен, но искренен!

цитата:

Ракеш Рошан: Мой вопрос очень прост, когда вы будите работать с Ритиком? СЛБ: Ха, ха. Мне нравится этот вопрос. Я обрабатывал одну историю шесть месяцев. И когда я встретил Ритика недавно на Yash Raj Studio, мы оба выразили желание сотрудничать. Было бы здорово, если вскоре все сложится.

Искренний ответ на амбициозный вопрос!

цитата:

Kаран Джохар: Я буду снимать фильм с новичками только после того, как они станут звездами.

Радикал!

цитата:

Kаран Джохар: Да, большинство моих фильмов действительно вращается вокруг любви и отношений, но к сожалению, в моей жизни не было никакой большой любви или каких-то отношений, которыми я дорожу.

Попахивает антисчастливыми нотами!
Скрытый текст

Может, поэтому, в фильмы Карана мне кажутся искусственными, даже в большой любви на экране я не вижу искренних чувств героев и их эмоциональности, только красивая картинка, не более...

цитата:

Вы думаете, фильм «Cash» был бы хитом, если бы его назвали «Kash»? почему вы зациклились на букве `K'?

А что и Каран "Ка"манией страдает?

цитата:

Ракеш Мехра: На поле актеры должны раскрывать свои навыки, если их работа идет вне сценария, я дам свисток. Импровизация, сущность всех нас, потому что это значит, что мы следуем своим инстинктам.

Интересный взгляд на импровизацию! Амришу-джи такой взгляд точно бы не понравился!

цитата:

Санджай Лила Бансали: Знает ли кинодеятель когда-нибудь, что хочет зритель? Раджкумар Хирани: В такой стране, как Индия очень сложно чувствовать пульс людей. С различными уровнями грамотности, с разными социальными слоями и разными языками, как можно судить о том, что хочет зритель? Мы может только точно знать, что хотим мы. Поэтому именно нас решение проблемы. Если наши желания совпадают со желанием большинства, то фильм становится хитом.

Очень эстетичный ответ! Мне понравился!

 Отправлено: 30.04.08 02:49. Заголовок: Bolo_Rinka пишет: П..

Bolo_Rinka пишет:

цитата:

Прости, что благодарность в цветах!

На первый раз прощаю
Bolo_Rinka пишет:

цитата:

А что и Каран "Ка"манией страдает?

А разве не заметно? Kuch Kuch Hota Hai, K3G, Kabhi Alvida Na Kehna, Kaal....
В полку поклонников "К" прибыло В их рядах - Ракеш Рошан, Экта Капур, теперь и Каран.

 Отправлено: 30.04.08 13:20. Заголовок: miraj пишет: На пер..

miraj пишет:

цитата:

На первый раз прощаю

Так надо срочно придумывать, что дарить на второй!

цитата:

А разве не заметно?

Так я и не обращала внимания!!! Думала, что мистер Рошан один такой неповторимый "КАман"

 Отправлено: 23.05.08 04:57. Заголовок: «Шарукх не хлопающий..

«Шарукх не хлопающий меня по плечу приятель»



Вам исполняется 36 лет 25 мая.

Мне нужно напоминать об этом? Я полагаю, что медленно приближаюсь к 40 годам.

Но жизнь начинается в 40, не так ли?

Это самая большая ложь, сказанная людьми, которые не могут признать, что они стареют. Я становлюсь старше, и надеюсь, более мудрым.

Киноиндустрия сделала Вас более мудрым?

Это ужесточило меня, наверное. Я молюсь, что не принимаю неправильных решений.

Вы, кажется, делаете правильные шаги.

Прямо сейчас, я хочу расширить свой продюсерский дом.

Действительно ли Вы были напыщенны как ребёнок?

Это факт, я имел огромный комплекс из-за своего веса. Сегодня я настолько общителен, потому что преодолел свою застенчивость. Я чувствую себя, хорошо общаясь с людьми. Я не могу позволить своей жизни быть как открытая книга, потому что есть главы, которые никто не должен прочитать. Я имею много тайн.

Вы полностью выкладываетесь для Шарукх Кхана. Недавно Вы вернулись из Майями, чтобы присутствовать на первом крикетном матче его команды, и отложили свой фильм, чтобы уступить время для Адитьи Чопра и Шарукха.

Да. Но это не дань дружбе. Шарукх для меня член семьи, и он знает это. Он не из числа хлопающих меня по плечу приятелей. Его жена Гори – она больше друг, чем он. Она та, кому я могу сказать: «Эй, заткнись!». Но даже в своих диких мечтах, я не могу вообразить, что заставлю замолчать Шарукха.

Но будет ли Шарукх делать так много для Вас, как Вы делаете для него?

Я хочу достигнуть того пункта, где не буду ждать ничего взамен. Я верю в мои отношения, и полагаю, что они никогда не разочаруют меня.

Так Вы хотите быть Мистером Конгениальность?

В школе я походил на него. Мне хотелось это иметь, так как я был единственным ребёнком в семье. Сегодня я восполнил те годы. У меня нет нехватки в друзьях в 4 утра.

Но разве Вы не ждёте особенного человека, чтобы разделить с ним жизнь?

В прошлом году, когда я говорил об этом, Фара Кхан высмеяла меня. Да, я одинокий, но я ищу любовь. Я жду любви, надеюсь, в этом году она случится. Я знаю, что встречу нужного человека очень скоро.

Вы осматриваетесь по сторонам в поисках любви и нового дома?

Хорошо…. Моя мама хочет, чтобы у меня было и то, и другое. Но сначала она хочет дом с видом на море.

Khan – фильм о мусульманской идентичности, изоляции, и господстве мусульман?

Я только делаю фильм. Я не делаю что-то, что будет радикально отличаться. Это фильм полный эмоций, с небольшим количеством моего стиля. Не вовремя я начал выходить из безопасной зоны, да?

Так это говорит зрелый Каран Джохар?

Я не знаю, является ли это зрелостью или просто здравый смысл. Всё, что я знаю, что, снимая песню для Kabhi Alvidaa Na Kehna, я был f ***** г, которому надоедают. Мой хореограф Фара и я чувствовали, что я стал механическим. Мне нужны были изменения.

Итак, больше никаких фильмов по обычной формуле?

My Name Is Khan – захватывающий проект. Впервые я снимаю фильм, который сочетает в себе характеры и ситуации, с которыми я не знаком. Я думаю, что я не тот человек, который должен снимать этот фильм.

И кто, по-вашему, должен снимать My Name Is Khan?

Мани Ратнам, Ракеш Мехра или Раджу Хирани, но не я. Но есть люди, которые уверены, что я смогу это сделать.

Вы можете когда-нибудь снять фильм без Шарукха Кхана?

Я не хочу думать об этом. Конечно, это может случиться. Никогда нельзя предсказать, что будет дальше.

Перевод: мой.

Источник

 Отправлено: 03.06.08 12:38. Заголовок: Ashutosh Gowariker ..

Ashutosh Gowariker

21 мая 2008г.

-Что относительно этого внезапного объявления о Вашем фильме с Harman Baweja и Priyanka Chopra ?

-Фильм не должен был быть объявлен. Я не знаю, как эти новости просочились. Мой фильм "What's Your Rashi" основан на романе Madhu Rye "Kimball Ravenswood", который я прочитал в 1995. Эта история непохожа на мои более ранние фильмы.

-Но Ваши более ранние фильмы весьма отличаются друг от друга …

-Так и есть. Но «Lagaan», «Swades» и «Jodhaa Akbar» имели общий элемент драмы. Мой новый фильм - это романтическая комедия. Это - новый жанр для меня. Все мои три фильма требовали большой подготовительной работы. Теперь я делаю фильм, который почти не требует каких-либо исследований.

-Разве у Вас не было команды, которая проводила исследования для тех проектов ?

-Нет, я люблю сделать это самостоятельно. Только тогда, когда я провожу исследование самостоятельно, я получаю полное понимание сути. В "What's Your Rashi" нет исторических фактов, это - легкая комедия. Однако, хорошая комедия - это тоже вызов.

-Разве Вы не собирались делать новый фильм с Ритиком Рошаном после «Jodhaa Akbar» ?

-Я очень хотел. Но сейчас Ритик очень занят собственным проектом. Я сделаю это, но позже. После фильма «Jodhaa Akbar», я хочу сделать что - то лёгкое и забавное.

-О какой романтической комедии Вы говорите ?

-Я думаю о тех фильмах, которые были сделаны режиссёрами Frank Capras, Hrishikesh Mukherjee и Basu Chatterjee. Такие фильмы, как «It's A Wonderful Life», «Chupke Chupke» и «Baaton Baaton Mein».

-Почему Герман и Приянка?

-Когда я увидел Германа в промо-роликах фильма "Love Story 2050", я попросил, чтобы его отец Harry Baweja показал мне отснятый материал. Герман соответствует образу героя, который я себе представляю. Я сначала пригласил Германа, а затем и Приянку. Кроме того, я очень впечатлен рекламными роликами "Love Story 2050". Как и фильм «Krissh», этот фильм сотрясает землю.

-Разве это не риск подбирать актёров ?

-Я всегда следую за своей идеей. Когда я пригласил Ритика в свой фильм «Jodhaa Akbar», люди говорили, что Ритик не подходит для исторического фильма периода Jodhaa - Akbar. Ранее, они думали, что я сумасшедший, когда снимал Амира в набедренной повязке в «Lagaan». Я надеюсь, что Герман будет абсолютно правильным выбором для роли.

-Вы внесли много изменений в сценарий, адаптируя книгу для фильма ?

-Я сделал те изменения, которые были необходимы для кинематографической среды. Будут песни, для которых я хочу пригласить композитора Р. Рехмана. Я только что купил права у автора романа. Я буду cо-автором сценария с моим коллегой Naushil Mehta. Я не буду менять основную историю.

-Так, если Вы прочитали книгу, то и каждый может узнать сюжет фильма?

-Я купил каждую доступную копию романа. Так что, вам придётся дождаться фильма, чтобы узнать историю.

-Смотря на то, как Вы превратили Ашварью в Jodha в фильме «Jodhaa Akbar», неудивительно, что Приянка желает быть Вашей следующей героиней...

-Каждая героиня, которую я приглашал, потом выходила замуж. Кроме Грейси Сингх, конечно. Возможно и Приянка выйдет замуж после моего фильма!

/ www.mumbaimirror.com/
(автор перевода - Rulka)

 Отправлено: 03.06.08 21:31. Заголовок: Дафна пишет: -Так, ..

Дафна пишет:

цитата:

-Так, если Вы прочитали книгу, то и каждый может узнать сюжет фильма? -Я купил каждую доступную копию романа. Так что, вам придётся дождаться фильма, чтобы узнать историю.

Ух ты, наш прострел везде поспел!

цитата:

-Каждая героиня, которую я приглашал, потом выходила замуж. Кроме Грейси Сингх, конечно. Возможно и Приянка выйдет замуж после моего фильма!

Прямо талисман какой-то! Хочет заполучить Приянку в свой фильм, так бы и говорил, а то сразу намекает: мол, снимется у меня, и замуж выйдет! Хитрюга! Сначала- деньги, потом - товар!

 Отправлено: 06.06.08 02:02. Заголовок: Дафна пишет: Я не б..

Дафна пишет:

цитата:

Я не буду менять основную историю

А чё, сменил бы уж! Было б довольно оригинально.

Дафна пишет:

цитата:

Будут песни, для которых я хочу пригласить композитора Р. Рехмана

Ну, думаю, что с этим проблем не будет. Ему замуж не выходить

Дафна пишет:

цитата:

Я думаю о тех фильмах, которые были сделаны режиссёрами Frank Capras, Hrishikesh Mukherjee и Basu Chatterjee. Такие фильмы, как «It's A Wonderful Life», «Chupke Chupke» и «Baaton Baaton Mein».

Это точно будет смешно? Что-то мне было совсем не смешно, когда я смотрела "Не каркай!" (Ришикеша Мукерджи)

 Отправлено: 30.07.08 19:15. Заголовок: Амриш Пури о фильме ..

Амриш Пури о фильме «GHAYAL», «GHATAK» о режиссере Радже Кумаре Сантоши.....


отрывок из книги Амриш Пури: «Закон жизни»

..... В этом отношении, я даже рисковал, чтобы выполнить работу для неизвестных и непроверенных директоров. Это ни любовь к прибыли, которая как считали вела меня в США, это был своего рода эксперимент, факт, что Вы должны дать платформу для скачка новому, неиспользованному таланту. Это - то, как получилось с «Ghayal». Я был весьма увлечен сценарием, который мне предложил Радж Кумар Сантоши. В некотором смысле, я был уверен в нем, так как я знал его как ассистента Говинда Нихалани. Я нашел, что он был очень профессиональным и любил его манеру взаимодействия с нами, хотя я не думал, что он сможет стать независимым режиссером так скоро. Я не был настолько уверенный, что в таком молодом возрасте 25 лет, можно стать вполне компетентным режиссером. Вероятно, потому что он являлся сыном ушедшего PL Сантоши, режиссера в 1940-ых и 50-ых, искусство создания фильмов должно было быть в его генах. Я имел некоторое опасение, но я с готовностью принял это, потому что сценарий и роль увлекли меня. Главным образом наши с ним фильмы романтичного направления, или же триллер. Но предмет в «Ghayal» был социален, о том как преступный мир управляет обществом. Как злодеи в обществе могли уничтожить мир тех, кто хотел вести приличную жизнь. И я восхищался линией, которой Сантоши анализировал нюансы каждого характера. Он был чрезвычайно толковым и никогда не определял свое мнение до конца ни посоветовавшиясь с актерами, сценаристом. Он напоминал только о правильности действий , но ни вмешивался в процесс актерской игры, импровизации и реакции артистов и качество отражено во всех его фильмах. Отрицательный характер, который я играл против Санни Деола, изображался с легкостью. Кульминационный момент, где герой убивает злодея на фоне ярмарки с гигантским колесом обозрения, и стреляет ему прямо между глаз, был сделан очень элегантно.
Когда съемка точна, Вы даже поднимаетесь в игре выше сценария. Только тогда, фильм может быть успешен. Сантоши ошеломил всех скептиков, когда «Ghayal», оказался успешным. Он не потерял свою голову и очень тщательно и осторожно продвигался вперед в своем творчестве. Он отлично работал над сценарием. Это был его первый фильм, и он установился с ним как режиссер категории A. Я должен был играть полуинтеллигентного, хитрого злодея, являющегося преступным Доном, но так как режиссер хотел придать этому характеру некоторый вид элегантности он и выбрал для этой роли меня. Характер был написан четким образом. Это именно - то, что я всегда ищу в сценарии хорошо-направленный фильм становится большим хитом если хорош сценарий, и в конечном счете это - вопрос удовлетворенности для меня как актера. Это добавляет самодоверия, то что фильм в котором Вы работали и верили в него, сделан отлично и признан зрителями. «Ghayal» выиграл много вознаграждений.
После этого я был пригглашен, Сантоши для участия в фильме «Damini», при чем в этой работе так доминировали темные, отрицательные оттенки, что костюмов и косметики не требовалось, чтобы оказать воздействие. В глубине души, я чувствовал, что это будет его лучший фильм. Я играл роль, преступного адвоката, который борется против случая изнасилования постигшего героиню Минакши Шешадри это роль с женоненавистническим оттенком. Роль сводилась к минимуму, но все же казалось почти главной ролью. Я изображал характер согласно мнению Сантоши таким каким он хотел видеть меня, и я был доволен. К моему животу было привязано искусственное «брюшко», чтобы придать мне вид тучности. Этот жирный адвокат Индраджит Чадха имел завиток волос, ниспадающих на его лоб. И «дергание головой» было идеей режиссера, я одновременно отметал завитки волос назад, всякий раз, когда я выиграл аргумент в суде. Это была тонкая особенность, которая оказывала на зрителя дополнительный эффект. Если особенность проста, это не нарушает вашу работу. Это любят и надолго запоминают зрители. Этот характер показывает несовершенство закона продажность его служителей, путь которым он борется против дела преступен. Здесь Санни Деол выходит против меня как адвокат, который когда-то оставил профессию и принялся за алкоголь.
Ситуации всех этих трех фильмов, где я играл адвоката, были различны. Это походит на трех различных профессоров, преподающих экономику, политическую науку и химию. Так что мы изучаем характер и понимаем его контекст. Какой они мои адвокаты? В «Meri jung», адвокат был слишком порочен, и он был назначен бороться против компетентного адвоката Анила Капура. И в споре побеждает Анил Капур а я терплю поражение. В «Aakrosh», я покровительствовал Насируддину Шаху, моему протеже – с одной стороны, и противнику – с другой. Согласно ситуации, адвокаты ведут себя по-разному. Все доктора не обращаются с пациентом в той же самой манере. Тот же самый принцип применяется, когда Вы, говорите с адвокатом, преподавателем, или армейским бригадиром. Каждый характер сыгран согласно его персоны. Если я должен бы был играть ту же самую роль с различными актерами, я мог бы играть по-другому, потому что даже при том, что идея та же самая, диалоги были бы переписаны, сцены будут переписаны.
Сантоши дал мне другую незабываемую роль в «Ghatak» в котором я играю ветерана борца за свободу, живущего в Варанаси, он страдает от рака и не может понимать и принять те махинации применяемые разного рода дельцами в современной жизни в большом городе подобно Бомбею. И я при работе над ролью часто вспоминал своего bauji и даже одевался подобно ему, эта роль была так близка его стилю и поведению, его присутствию, его разговору и реакции. Его образ продолжал вторгаться в мои мысли его сострадание и чувства обращенные для других людей. Я думал иногда и о Madan bhai, поскольку я имел более близкие родственные и частые отношения с ним. Они оба оказали на меня неизгладимое впечатление в моей жизни, что они продолжают появляться в моих снах в образах и мечтах, я мысленно всегда с ними. Я должен сказать, что среди моих фильмов того времени, «Ghatak» был лучшим, показывая контрасты между реальным сыном, который не способен заботится о своем отце; и приемным сыном, который проявляет заботу, и он настолько послушен, изящен и искренен с отцом. Эти отношения между отцом и его приемным сыном, сыгранным Санни Деолом проявляются очень четко и ясно. Мое постепенное ухудшение в здоровье могло только быть показано через четкий сценарий, но острота была подчеркнута далее, показывая, как это воздействовало на мой голос. Я долго тренировал свой голос для игры в этом фильме, эти тренировки проходили и в течение съемок, но помимо этого я усовершенствовал его при дублировании. Я должен сказать, что между мной и Санни была интенсивная химия. [взломанный сайт] Я сыграл так много ролей отцов, но эта роль была особая. Я очень люблю сцену в больнице, где я сидел в коридоре, а Санни сообщил мне, что доктора попросили, чтобы я шел домой. Он плачет, говоря это, и так как я смотрю на него, я понимаю, что что-то действительно произошло с моим здоровьем. Я держу свое собственное предчувствие под контролем, но в то же время я утешаю его. Мы закончили эту высоко эмоциональную сцену и каждый из нас ни мог успокоится еще некоторое время, такая вещь случается только, тогда когда вовлеченные в игру актеры понимают друг друга с полуслова.
Сантоши также, должно быть, изучил меня как человека очень хорошо, поскольку он использовал много аспектов моей индивидуальности в такой эффективной манере. Мы работали на нюансах этого характера, а до этого очень длительное время обсуждали моего героя. Одно или двухмерные характеры легко играть, но трехмерные требуют большого количества обмена мыслями. Обработка «Ghatak» была настолько чувствительна несмотря на большое количество насилия в фильме. Фильм выглядел свежим в каждой сцене. Все хорошо, что хорошо заканчивается. Так или иначе, все из нас остались довольными проектом. Были некоторые финансовые проблемы и нестыковка в графике. Фильм снимался на протяжении семи лет. Это очень трудно для актера, чтобы освежить то, что Вы могли бы выполнить три года назад. Но с помощью вашей памяти, Вы пробуете возвратить это. Качество фильма было абсолютно первоклассное, это нашло очень благодарную аудиторию, и я выиграл вознаграждение за эту роль.
В фильме была обширная гамма человеческих эмоций, и факт, что я был должен вести себя подобно больному раком. Иногда, до вечера я имел обыкновение чувствовать себя больным. Я не показал это другим, но это было моим личным опытом. Если я выполнил сцену очень хорошо, это преобладало во мне, до поздней ночи я ни мог успокоится. Хотя нас и учат забывать то что вы творите на съемочной площадке но время от времени механизм внутри вас дает сбой. В этом фильме была очень острая сцена, где я подвергнут ситуации, когда злодей Дэнни безжалостно побеждает моего сына. Я уже был неизлечимо болен и мое состояние ухудшалось, мой герой должен был упасть на колени и просить о пощаде моего сына. А герой Денни чтобы оскорбить и меня и его, говорит ему, «Вы - собака, ползите подобно собаке; лайте подобно собаке; визжите подобно собаке, и тогда я оставлю вашего сына в покое». Я ползу, лаю подобно собаке, и в то же время сопротивляюсь эта сцена оскорбления на экране была тяжкой для восприятия, правление цензоры настаивало, чтобы режиссер удалил сцену. Они не могли допустить оскорбление и пытку старого человека. Они сказали, что это было слишком реально. Теперь, это - третье измерение, которое прибыло в роль автоматически. Я был полностью увлечен этим характером, и эта часть фильма была очень тяжела и эмоциональна. [взломанный сайт] [взломанный сайт]


перевод Ашанти

 Отправлено: 30.07.08 19:22. Заголовок: Амриш Пури о Приядар..

Амриш Пури о Приядаршане, о фильмах «GARDISH», «VIRASAT», «MUSKURAHAT»

отрывок из книги Амриш Пури: «Закон жизни»

.....Наконец, мой жадный аппетит по разнообразности никогда ни покидал меня, от бандитов и негодяев к развратным тхакурам до положительных героев. И интересно то, что мои метаморфозы от отрицательного к положительному образу не зависили от моего личного желания делать это. Мне предлагали такие роли, когда я хотел поэксперементировть. Поскольку это ранее случилось с Субхашем Гхаи и Сантоши, директор Приядаршан выбрал меня для роли в «Muskurahat». Он создавал характеры, которые были реальными в жизни. Он очень успешный директор из Кералы, очень современной и удачен в его перспективе, он сведущ во всех видах жанра, но специализируется в создании фильмов, которые являются более эмоциональными и правдивыми. Римейк Malayalam фильма, Killukkam, был моим первым фильмом с Прииадаршаном, и это было его первый фильм на Hindi. Я играл отставного судью, приличного, благородного человека с утвердившимся именем и индивидуальностью. Он живет в роскошном доме только с прислугой. Затем, в его дом прибывает девушка, сыгранная Revathi. История в фильме далее показывает позже, что его младший брат завязывает отношения с этой девушкой и она согласна на брак. Но никто не был готов взять ее под свою ответственность когда она впервые появилась в городке и затем этот судья заботится о ней. Мой характер выглядел внешне серьезным, а в результате всегда получались комедийные ситуации. [взломанный сайт] Ситуации настолько забавны, что зрителя не покидает смех например в сцене, когда судья спит, и эта девушка чтобы подразнить его, приходит ночью с ножницами в его спальную комнату и отрезает ему усы. [взломанный сайт] Он пробуждается утром, потягивается и идет чтобы посмотреть на себя в зеркале, он удивлен, что его усы отсутствуют. Тогда этот человек бегает вокруг дома, ищет девушку, а та таким образом завоевывает его внимание и получает от этого удовольствие.
Я моментально влюбился в роль. [взломанный сайт] Мы снимали в окрестностях Дворца папоротников в Ути, и начали съемочный день на заре. Полностью фильм был снят меньше чем за два месяца. Очень немногие директора работают с такой скоростью и дают результаты категориии А. Прииадаршан имеет свой собственный набор техников и сплоченную производственную команду гармония у них заразительна. Он понимает душу актера и смешивает это с требованиями сценария. Это было единственная возможность для актера, чтобы сыграть такую роль. Но грустно то, что люди очень поздно реагируют на хорошие фильмы. Вещи выходят на экран, а зритель не понимает их, дальше уже все становится бесполезно. Чтобы фильм нашел своего зрителя, он должен быть замечен и одобрен в течение его ранних дней выпуска. Но сегодня многое портит телевидение, видеотехника, люди ленивы и «приклеены» к домашнему видео. Это настолько глупо. Они могли видеть фильм на большом экране и помочь производителю и фильму стать успешными; принимая во внимание, что актер всегда зависит от сценария и директора, без которого он ничего ни стоит.
Прииадаршан предложил мне все же и другую роль в фильме «Gardish», который очень люблю до сих пор. [взломанный сайт] Благодаря его методу работы, которым я глубоко восхищаюсь, снова мы закончили фильм меньше чем за два месяца. Я играл hawaldar, кто мечтал что, его сын (Джеки Шрофф) станет инспектором полиции, но сын ни на что не годен. Есть сцена, в которой полиция помещает его в участок, где я работаю. Фактически, я и должен поместить его за решетку;
Но когда я дома сажусь за обеденный стол, я чувствую муки отцовства. Я возвращаюсь в отделение полиции и кормлю его в камере непосредственно. Это - очень эмоциональный момент фильма. [взломанный сайт] Я сравнил это с той ситуацией, и представил что это мой собственный сын. Если бы кто - то играл мою мать в фильме, я немедленно бы вспомнил мою собственную biji. Это один из методов - когда эмоции могут быть реально переданы. Актер всегда берет имеет контрольную точку отсчета; он должен возвращаться к своей памяти к своим личным ассоциациям. В этом фильме есть также финальная сцена, где, вопреки моему собственному предыдущему совету, я говорю ему чтобы он убил человека и прекратил тем самым несправедливость творящуюся вокруг. Сцены настолько мощны и сильны, что даже сегодня я получаю эмоциональное потрясение наблюдая их. [взломанный сайт] Я встречал так много людей и здесь и за границей которые продолжают говорить мне об этом фильме. Они могут забывать название, но они говорят, «О, вы великолепно сыграли в том фильме, в котором Джекки был ваш сын...». Я оценил бы «Gardish» как одно из самых прекрасных действий Джекки, и также одну из лучших работ Прииадаршана. Для меня это одна из незабываемых ролей.
Приядаршан в «Virasat», снова настаивал на броске меня для роли главы семейства, и производители Мушир-Риаз были должны подчиниться его требованию. Я должен сказать, что он заставил меня возродить лучшее из человеческого духа что живет во мне, и я благодарен ему за то обнаружил гуманный аспект актера во мне. Это - также очень важный фильм и для меня и для Приядаршана и для Анила Капура. Римейк Tamil фильма, «Theaar Magan», который был в свое время усеян звездами типа Камала Хасана, это был боевик, сценаристом был Kamal Hassan. Для Hindi версии, сразу же был установлен в главной роли Anil Kapoor, но кто будет играть роль его отца, сыгранного в тамильском фильме Shivaji Ganesan? Они тогда имели три актера для выбора: Дилип Кумар, Сунил Датт или Радж Кумар. Но Приян придерживался своей позиции, сказав что будет делать фильм только со мной как центральным характером и ни с кем больше. Он выбрал для меня в этом перетягивании каната. Это была должна быть динамически развивающаяся личность с очень выразительными глазами, которые могли бы выражать шквал эмоций. Я был в фильме только в первой его части, но красивой части фильма и сценария, присутствие этого человека является видимым даже тогда когда он отсутствие. Моя индивидуальность и внешний вид, красиво срослись с ролью патриарха, который также закладывает фундамент характера Анила Капура. И после того, как патриарх умирает, его сын следует за отцом и становится идентичным с ним. Это ассоциация передачи духовного наследства от отца к сыну. Я был должен изобразить любезность, великолепие и достоинство в этой роли, а также принципиальность человека, кто реагируют присущим ему образом мыслей и поступков, независимо от того каковы обстоятельства. Я снова заимствовал черты характера своего bauji, я очень эмоционален и сентиментален на этот счет. К настоящему времени я имею своих собственных детей, и это в какой-то мере могло коснуться и их. Это был реальный сценарий в образах были отражены реалии жизни. Все было настолько совершенно в фильме, и все характеры были настолько реальны, что я до сих пор поражаюсь этому. Табу, Анил и Пуджа Батра сыграли превосходно. [взломанный сайт] Средства массовой информации прокомментировли, что «Viraasat», оказался, лучше чем оригинал.
Я уверен, чем больше директора понимает предмет, тем глубже он может проникнуть в сердца зрителей. Я получил награду за роль в этом фильме как актер второго плана. Я всегда несмотря ни на какие обстоятельства предпринял бы любое усилие, чтобы быть частью подобных фильмов. И я
дорожу этой ролью. Доктор BR Chopra, написал мне в июне 1997:

Мой дорогой Amrishji!
Кто сказал, что Вы хороши только в отрицательных ролях. В положительных ролях Вы даже лучше. Как только мы получили доказательство вашего превосходного выполнения работы недавно смотрел Вас в Muskarahat, а теперь Вы превзошли сами себя в Virasat. Я редко видел такое непосредственное выполнение, искрящееся на всем протяжении фильма с самым теплым показом характера, вы действовали подобно драгоценному камню, поставка диалогов была великолепна. Вы - несомненно дух этого фильма, и Вы пережили этот характер превосходно. Да благословит вас Господь и продолжает помогать Вам радовать нас зрителей потрясающими новинками превосходного выполнения работы out-of-the-run роли. Комбинация «короля злодеев» и положительного характера настолько редка в нашем кинематографе. Вы действительно создали историю. Поздравляю мой дорогой. Удачи Вам.

перевод Ашанти

 Отправлено: 13.08.08 00:57. Заголовок: Дафна пишет: Кроме ..

Дафна пишет:

цитата:

Кроме того, я очень впечатлен рекламными роликами "Love Story 2050". Как и фильм «Krissh», этот фильм сотрясает землю.

Да уж, потряс так потряс

 Отправлено: 13.08.08 04:15. Заголовок: FILMFARE февраль 200..

FILMFARE февраль 2008

АНИЗ БАЗМИ: ДОЛГОЖДАННОЕ ИЗМЕНЕНИЕ




«Welcome» успешен в театральной кассе и режиссер Аниз Базми на седьмом небе. Возможно, он не ожидал лучшего подарка на Новый год. Он сияет и изливает: «No Entry был самым большим хитом в 2005 году, а «Welcome» побил все рекорды в 2007. У меня подряд два хита. Разве я могу просить больше?»
Я мягко напоминаю ему о «Sandwich» (2006), который был разбомблен театральной кассе. Он отвечает, что «Sandwich» столкнулся с многочисленными проблемами с самого начала. У него не было никакой рекламы и выпуск был плохо просчитан. Но всякий раз, когда фильм идет по ТВ, он получает хорошие отзывы. Так что это не плохой фильм».
Мы продолжаем говорить о «Welcome», который был переснят с «Голубоглазого Микки». Даже его последние фильмы, т.к. «Pyar To Houna Hi Tha» и «Deewangee» были снять с Голливудских фильмов. Он стряхивает обвинения с повторяющейся банальностью: «Нет ничего оригинального. Вы знаете Дэвид Даван купил права на «Do Phool» Раманатана и переснял его, как «Aankhen». Я написал сценарий. Фильм стал большим хитом, и верите или нет, Раманатан позвонил Дэвиду и купил права на римейк. Мы думали, что он будет нас ругать, то он сказал, что наш фильм вообще не похож на «Do Phool».
Погрузившись в воспоминания, он говорит, что даже Дэвид Даван не был убежден в идеи трех двойных ролей в «Aankhen». Даже Говинда, Радж Баббар и Кадер Хан, которые играли главные роли, думали, что это перебор, и считали, что зрители могут это не принять. «На пол пути съемок Дэвид хотел поменять сценарий. Но мы понимали, что это уже не возможно, потому что сняли к тому времени слишком много материала. Чтобы умиротворить его, я сказал ему снимать и позже мы вырежем некоторые сцены при редактировании. Всякий раз, когда он сомневался относительно моей точки зрения, моими словами было: «Снимай toh kar lo». К моему облегчению люди высыпали в проходы после просмотра, и ему не пришлось переснимать фильм. Он признал, что я был прав, а он нет».
Базми утверждает, что люди сомневались относительно его видения, когда дело дошло до «Welcome». Ему говорили, что различные завихрения фильма и изменения могли смутить зрителей, и что он должен сократить кульминацию. «К счастью Фироз Надиадвала, мой продюсер, дал мне полную свободу и не принимал слова выступающих против меня. он уважает профессионализм режиссеров, с которыми он работает, и более важно уважает своих авторов».
Базми замечает, что работа автора стала важной профессией в киноиндустрии. «Даже paanwala считает, что он написал бы лучшую сцену. Люди не считают написание сценариев важным делом. Сравните с Голливудом, где забастовка сценаристов привела киноиндустрию к взрывной ситуации. Разве наши авторы могут себе такое позволить? Не могут. Поскольку у них нет такого же уважения, как у их коллег в Голливуде. Даже такие персоны, как Гульзар и Джавед Актар должны переносить дураков с радостью. Даже если они не могут изменить мышление людей, то, что говорить о других».
Автор – кинодеятель считает, что изменения могут произойти только тогда, когда авторам будут лучше платить. Он завидует поэтам песенникам, которые получают гораздо больше сценаристов, даже притом, что он может написать только одну песню. «Я страдал над одной сценой и однажды попросил Самира saab, у которого репутация поэта, способного написать песню за 10 минут, помочь мне в написании сцены. Я попросил его об этом в пятницу, съемки были намечены на понедельник. В воскресенье вечером он позвонил мне, и сказала, что не смог это сделать».
Я спрашиваю его, как он справляется с эгоизмом звезд, когда снимает мультизвездные проекты. Он отвечает, что сегодняшние звезды зрелые и не позволяют своему эгоизму распространяться на кино. Он смеется, когда я напоминаю ему о знаменитой размолвке с Наной Патекаром на съемках «Welcome». «Нана чувствовал себя незадействованным во время кульминации, ему просто нечего было делать. Он сказал мне: Перестаньте использовать меня, как предмет мебели» и ушел. В позволил ему успокоиться в течение часа в его фургоне и затем встретился с ним. Я объяснил ему, что в кульминацию вовлечены 20 актеров. Общее присутствие было важно для общей сцены. Кроме того, что Нана замечательный актер, он полностью актер режиссера и он меня понял. И он был первым человеком, кто поздравил меня после просмотра снятой кульминации».
Он говорит, что ему нравиться писать свои собственные фильмы, потому что никто не мешает. В настоящее время он снимает «Singh Is Kinng» и все похвалы отдает своему герою Акшаю Кумару. «Вы должны восхищаться посвященностью этого человека. У нас был хаотичный график съемок в Австралии, и Акшай не находил время для изнурительного режима тренировок. Чтобы компенсировать это, он бегал вверх и вниз два раза в день до своего номера в гостинице на 40-м этаже». Аниз считает, что способность превращать в золото все, к чему прикасался Акшай в 2007 году, будет повторена в 2008. «Преобразование – молитва успеха Акшая. Мы можем учиться выживать у него». Помимо «Singh...» есть также фильм с другом Аджаем Девганом. Также он хочет воссоединиться с Дэвидом Даваном, который попросил его написать сценарий.
Как свое последнее слово на прощание, я спрашиваю его о переменах, которые он наблюдал за три десятилетия в хинди киноиндустрии. Он замечает, что единственное, что изменилось, гонорары звезд. «Сегодня Акшай Кумар получает больше 20 крор за фильм. Сравните это с «Sholay», нашим самым большим блокбастером, бюджет которого был равен 2-3 крорам и вы поймете, о чем я говорю».


ЗВЕЗДЫ, КОТОРЫЕ ИЗМЕНИЛИ ЕГО ЖИЗНЬ

Шридеви
Я не могу смириться с фактом, что Шри танцевала в «Laadla», даже с температурой 102 0 Она одна из самых лучших танцовщиц, которые у нас сегодня есть.
Говинда
Он потрясающий комедийный актер. Хорошо, что он вернулся.
Нана Патекар
Он – восхищение режиссера. Дайте ему любую роль и он сделает ее своей. Я просто влюбился в него в «Welcome».
Лара Датта
Она актриса режиссера. Если вы выявите ее потенциал, она может справиться с любой ролью.
Каджол
Она лучшая актриса, которая у нас есть. Никто не может превзойти ее в эмоциональных сценах. Вне экрана она такой же игристый человек, но она сверкает, как только включается камера.
Аджай Девган
Мы оба прошли долгий путь. Несмотря на наши дружеские отношения, он очень уважает меня, когда я снимаю его. Люди списывали его из-за его внешности, но он доказал, что они были не правы.
Урмила Матондкар
Люди говорили мне, что она не профессиональна, но она доказала свой профессионализм, когда я работал с ней. Она была готова к съемкам в 5.45, если съемку назначали в 6.00.
Анил Капур
Посмотрите на него, вы не поверите, что ему больше 50. Он до сих пор жаждет совершенства и является одним из моих вдохновителей.
Сальман Хан
Он гарантирует вам хорошее открытие и он полностью пакет развлечений.
Рекха
Я большой поклонник этой актрисы. Она до сих пор может заставить девушек бегать за своими деньгами.
Бипаша Басу
Не думаю, что другая девушка смогла бы совершить такое воздействие, как это сделала она в «No Entry». Она личное очарование.
Акшай Кумар
Я шокирован его преданностью. Этот парень преобразовал себя и сегодня стал настоящим khiladi.

Аниз Базми о Радже Капуре
Аниз Базми работал ассистентом Раджа Капура в «Prem Rog». Он разделял некоторые личные связи с Раджем saab, который был ужасен на съемках. Когда он снимал, была мертвая тишина. Его крик был гораздо резче, чем укус. После разговора с одним из выбранных gaalis во время съемок и оставив нас в потрясенными, он лично проверял, что бы каждый из нас питался полезной пенджабской пищей во время перерыва. Нам было так стыдно из-за своих ошибок, что было просто неприятно есть в перерывах. Я думаю, что это был Радж saab, что это он изобрел съемками с 2 до 10, потому что он хотел наслаждаться сном и обедом, прежде чем начать работать. Обычно он был беззаботным кинодеятелем и обычно снимал только 5-7 дублей за день. Однажды он сделал приблизительно 27 дублей без остановок и объявил, что собирается объявить о вечеринки по этому поводу. Когда мои помощники и я просматривали материал, то мы поняли, что в костюме Кульбушана Карбанды ошибка. Мы все перепугались и думали, что нас уволят. Видя наши угрюмые лица, Радж saab понял, что что-то не так и спросил нас, в чем дело. Мы так и не смогли сказать ему правду, и к нашему удивлению он рассмеялся. «Isiliye jaldbaazi se bachna chahiye», - сказал он и простил нам все. Более того, он не отменил вечеринку. Он любил выпивку, но его чувство индустрии было трезвым, даже когда он выпивал. Однажды мы высадили его около его дома после завершения вечеринки. Он всю дорогу что-то бормотал и когда он приехал на съемки на следующий день, мы поняли, что это был диалог, который мы собирались снимать. Он был единственным настоящим шоуменом индустрии. Других, как он не будет.

Devesh Sharma

перевод - miraj

 Отправлено: 26.10.08 03:28. Заголовок: STARDUST июнь 2008 ..

STARDUST июнь 2008

ИМТИЯЗ АЛИ: ОГНЕННЫЙ ИМТИЯЗ АЛИ!



От «Socha Na Tha» до съемок следующего фильма без названия с Саифом Али Ханом, как бы вы описали свою поездку?
Это была очень покорная поездка, потому что я понял, что мумбайская киноиндустрия очень справедливое место. Люди здесь интересуются созданием фильмов. Все дешевые истории и поливания грязью, которые я обычно слышал до прихода сюда поблекли из-за своей непоследовательности, потому что люди здесь влюблены, дружелюбны и они дают вам шанс. Мне подарили много возможностей. У меня были свои проблемы, и большинство из них были оправданы в начале, но затем каждый миг пребывания в индустрии того стоил. В целом, это была очень интересная поездка.

Между выпуском «SNT» и выпуском «JWM» прошло больше года. Что вы делали все это время?
Действительно был перерыв в два года. За этот период я постоянно пытался снять другие фильмы. Я получал предложения и пытался их осуществить. Я действительно не сидел дома и не ждал, когда получиться «Jab We Met». За этот период времени не получилось так много фильмов.

Вы чувствуете давление аудитории на ваш будущий фильм после «JWM»? Действительно ли вы готовы к игре?
Я точно не чувствую себя защищенным, потому что зритель ожидает только одного, он хочет увидеть хороший фильм. И именно это я пытаюсь сделать. Но я не думаю, что этот мой фильм снимается под нажимом успеха «JWM», это не так. Сейчас я просто думаю о фильме, я начну снимать фильм в течение этого месяца.

Вы думаете, что разрыв Шахида и Карины во время выхода фильма на экраны добавили ему преимуществ?
Сложно сказать. Я знаю, что фильм получил большое внимание из-за их разрыва. Но лично я не думаю, что это способствовало его успеху, потому что я помню, что когда вышел фильм и он имел успех, то о разрыве Шахида и Карины уже было известно. Фильм не имел большого открытия, он набрал обороты позже. Поэтому я рискую думать, что все произошло из-за самого фильма. Но, да, разрыв Шахида и Карины тогда было неприятной новостью и СМИ приняло в этом активное участие. Я бы этого не хотел. Еще я понял одну вещь – индийские зрители или люди, которые смотрят индийские фильмы очень умные и они хотят получить именно то, за что отдали свои деньги. Возможно, они хотели бы знать, что произошло между Шахидом и Кариной, но на этот вопрос они могли получить ответы из СМИ. Им не нужно было проводить вечер, отдав деньги и посмотрев «Jab We Met», чтобы ответить на этот вопрос. Таким образом, желание смотреть фильм это одно дело, а желание знать, что произошло между Шахидом и Кариной – другое.

Теперь, когда вы подарили вашему продюсеру «Shree Ashtavinayak Films» победу, у вас наметились долгие отношения с ними?
Да, я планирую снять с ними еще один фильм.

«Socha Na Tha» был малобюджетный фильм. После «JWM», вы думаете, что способны снять большой проект?
После того, как «JWM» стал хитом, возможность создания большого фильма существует. Такая возможность существовала даже после «Socha Na Tha», честно. Думаю, что теперь это даже лучше, потому что люди больше уверены во мне. Все зависит от истории и актеров. Актеры должны быть уверены в истории и режиссере.

Саиф вовлек в киноиндустрию таких кинодеятелей, как Шрирам Рагаван, Хоми Ададжания и вас, чтобы снять фильмы для его продюсерского дома, «Illuminati Films». Т.к. он раньше работал с Шрирамом и Хоми в «Ek Hasina Thi» и «Being Cyrus» соответственно, почему вы думаете, Саиф сделал предложение вам?
После «Socha Na Tha», я много говорил с Саифом и мы много думали о том, что сделать вместе. Тогда он рассказал мне об открытии своего продюсерского дома и своем желании делать фильмы. На самом деле, Саиф и я думаем, что мы могли бы быть хорошей комбинацией.

Но мы слышали, что ваше имя Саифу рекомендовала Карина?
Послушайте, это ведь не секрет, что я снимал ee в «Jab We Met» и она поделилась с этим с Саифом. Все знают, что я снял этот фильм, поэтому они сами могут решить, работать со мной или нет. Карина со своей стороны, вероятно, говорила другим обо мне, включая и Саифа. Она хвалила меня во время съемок «JWM» и мы замечательно проводили время, работая вместе. Она всюду расхваливала меня до небес. Два дня назад и разговаривал с ней и сказал, что она должна успокоиться, потому что все, что она говорит обо мне вызывает у меня неуверенность. (смеется).

Многие были удивлены, когда вы пригласили Дипику, а не Карину сниматься вместе в вашем следующем фильме. Разве вы не считаете, что пара Саиф – Карина, возможно, лучший выбор и что вы могли бы легче разжиться на их популярности?
Я ничего не знаю о «легче разжиться». Я думаю, что кроме Саифа и Карины есть и другие звезды. Они – популярные люди. Но популярность вещь не постоянная. Внезапно, Шахид стал любимцем нации. В следующий раз им станет кто-то еще, или вы почувствуете, что тот же самый актер больше не популярен. Это не потому что я хочу рискнуть. Я думаю, что есть важные решения, которые должен принять режиссер и одно из них актерский состав. Актерский состав – важное дело, потому что он способствует работе над фильмом. Именно поэтому режиссеры принимают решения, кто подходит на определенную роль, а кто нет. Я также должен сказать, что, не смотря на факт, что я знал о том, что Дипика подходит для моего фильма, я страстно желал работать с Кариной, потому что я люблю ее как актрису. У меня не было таких отношений ни с одним из актеров, какие были с Кариной. Сегодня в индустрии она актриса № 1 и в этом нет сомнений. Не то, чтобы она нуждается во мне, ей это не нужно, потому что она – Карина Капур. Так что я буду работать с ней, когда буду уверен, что у меня есть подходящая роль для нее.

Вы полагаете, что Карина актриса № 1, потому что «Jab We Met» имел успех?
Я не думаю, что это произошло только из-за успеха фильма. Я уверен, что сегодня она героиня № 1. «JWM» - ее самый последний успешный фильм. Но в то же время мы всегда знали, что она актриса большого калибра и примадонна. Вы знаете ее, как привлекательную девушку, а также загадочную, популярную личность и хорошую актрису. Не которые были в этой позиции, но никогда не были известны, как хорошие актрисы. Так что она актриса № 1 именно из-за того, как она играет и «JWM» последний фильм, который дал ей всеобщее признание.

Но скажите, кто принимал окончательное решение о Дипике, вы или Саиф?
Решение принимал я. Саиф принял мое решение (смеется).

Этот фильм также будет любовная история, как и ваши предыдущие фильмы?
Я не знаю. Сложно сказать. На самом деле, это современный фильм, основанный на отношениях, но в нем будет еще больше слоев, чем в «JWM». Я всегда смущаюсь говорить о фильме, который снимаю. Я написал сценарий, но все еще дорабатываю его. Я начну снимать через месяц, вероятнее всего в Лондоне и Дели.

Вы, кажется, очарованы любовными историями?
Я не думаю, что «JWM»был любовной историей. До некоторой степени таким был «Socha Na Tha», но «JWM» был историей двух людей, которые воздействовали друг на друга после случайной встречи. Их целью не была любовь. В 95% фильма то что, они обсуждали не любовь и не нащупывали друг друга. Просто все изменилось в решающее время в их жизни. Кстати, они объединились в конце, но только вообразите, как романтично, когда девушка в конце истории говорит парню: «Я думала, что мой друг тот, с кем я хочу быть, но я не думала, что хочу быть с тобой». На самом деле для меня это не история любви. Я не понимаю слово «любовь». Я могу понять, что привязанность и желание быть с кем-то разные вещи. Я чувствую, что в своем следующем фильме я делаю полностью другое.

«Rockstar» с Джоном Абрахамом был объявлен в прошлом году, и вы должны были начать съемки после «Jab We Met». Что случилось с фильмом?
Я хотел снять «Rockstar» еще до «JWM». Но не смог снять его из-за различных причин. Я никогда не пытался восстановить его, возможно, сделаю это позже. Я всегда сосредотачиваюсь на фильме, который хочу снять в данное время и делаю только его.

Вы также планировали «Geet» с Бобби Деолом, но он отложен из-за проблем с датами у Бобби. Вы планируете начать съемки или он также отложен на неопределенное время?
«Geet» на самом деле история «JWM». Я изменил актеров и немного сценарий.

Не многие знают, что вы сделали специальное появление в фильме Анурага Кашьяпа «Black Friday». Вы никогда не хотели играть?
Это к лучшему, что люди не знают об этом (смеется). Я не актер, я не хочу быть актером и не люблю играть. Я сделал это только потому, что Анураг применил на мне тактику выкручивания рук. Кстати, после этого у меня появились предложения, но потребовалось много терпения и настойчивости, чтобы убедить всех, что я не играю. Некоторые знали, что я играл в театрах Дели в течение 8 лет. По образованию я - актер, но я решил не играть, потому что я хотел стать режиссером.

Говоря о новой волне кинодеятелей, вы один из немногих, кто смог добиться коммерческого успеха наряду с признанием критиков. Что вы думаете, работает на вас?
Сложно оценивать себя с независимой позиции. Я не тот человек, который может любоваться собой. Есть много режиссеров, и я люблю их фильмы. Все мы - друзья. Анураг Кашьяп и я – близкие друзья. Мы вместе приехали в Мумбаи. Анураг Басу и я также хорошие друзья, также как и Шрирам Рагаван и Амин Шимит. Я думаю, что все мы может честно сказать друг другу все, что думаем друг о друге и о наших фильмах. Мы даже помогаем друг другу до выхода фильмов. Так, например, Шимит пытался найти девушку для моего следующего фильма. Я очень счастлив, если мне говорят, что я также принадлежу к этой обойме. Но в тоже время крайне сложно судить себя.

Dhiren Trivedi

перевод - miraj

 Отправлено: 02.12.08 09:42. Заголовок: STARDUST январь 2008..

STARDUST январь 2008

РАДЖКУМАР САНТОШИ: «ШРК ОЧЕНЬ ХОТЕЛ СНЯТЬСЯ В «HALLA BOL»!»



«Hallа Bol» занял много времени. Почему произошла задержка?
Я начинал фильм под названием «Saamna», и делал для него mahurat. Но сценарий оказался довольно спорным. У него был религиозный тон. Я решил, что политики могли бы использовать это как инструмент, что привело бы к проблемам. Я подумал, что для человека вложившего в этот фильм деньги будут проблемы с цензурой. Поэтому мы остановили работу и я начал писать сценарий «Hallа Bol». Это отняло какое-то время. Мы закончили съемки за 5-6 месяцев. В промежутке между съемками Аджай должен был сниматься в «Cash» и «Ramgopal Verma Ki Aag». У них были которые комбинации дат Моханлала и Амитабха Баччана, поэтому он не мог их отложить. Фильм был готов в августе, но мы выпустим его в декабре/январе. В любом случае, я не верю в концепцию фаст фуда, которая распространилась сегодня в кино. Снять фильм очень быстро, смонтировать его, затем выпустить, чтобы на него побежали зрители в течение трех дней, после чего благополучно забыли, даже продюсер. Ушли дни, когда люди действительно получали удовольствие, лелеяли создания фильма и его выпуск. Все направлено на погоню за хитом.

Вы делали заявления через ваши фильмы («Ghayal», «Damini»). «Halla Bol» имеет какое-то послание?
Помимо развлечения, я постоянно чувствую, что должен поднимать в своих фильмах ту или иную проблему, и я не должен смущаться, делая это. В «Halla Bol» очень подходящая тема в сегодняшнем контексте, когда люди безразличны, мы стали неуязвимыми к тому, что происходит вокруг нас. Это очень опасно. Если вы никого не поддерживаете сегодня, то завтра вас также могут не поддержать. Эта тема «Halla Bol». Эта тема была очень близка моему сердцу, я вынашивал ее более 12 лет.

И ранее в фильме должен был сниматься ШРК?
Довольно давно я рассказал замысел ШРК и он очень хотел сняться в этом. Тогда продюсером был Бхарат Шах. Затем я пошел дальше и снял «Bhagat Singh» и другие фильмы.

Роскошный фильм, но неудачник в театральной кассе. Вы сожалеете, что сняли
«The Legend Of Bhagat Singh»?
я чувствую себя виноватым из-за того, что у фильма не было коммерческого успеха, потому что ту оценку, которую я получил от критиков, можно прировнять к оценкам за «Ghayal» и «Damini». Некоторые из наиболее уважаемых кинодеятелей нашей страны лично звонили мне и поздравляли с этим фильмом. Интересно также, что моя цена увеличилась после «Bhagat Singh» в 3-4 раза!

Да, полагают, что сегодня вы один из самых высокооплачиваемых режиссеров хинди кино.
Это благодаря «Bhagat Singh»! (смеется) Говорят, что это редкий случай, когда фильм проваливается, а статус режиссера растет!

Затем был «Khakee», который также не имел коммерческого успеха.
Фильм вернул всем свои деньги, но люди не говорили о нем, как об успешном. У «Khakee» не было большого продюсера. Когда у фильма большой продюсер, то даже если он получает маленькую прибыль, то об этом кричат на всех углах и ценность компании повышается. К сожалению, этого не произошло с «Khakee». Однако это не повлияло на мою репутацию режиссера. По сей день Акшай Кумар говорит мне, что «Khakee» был поворотным моментом в его карьере, внезапно в нем увидели актера, который может сыграть тонкую комедию. Также как и с «The Legend Of Bhagat Singh», так и с «Khakee» у меня нет никаких сожалений.

Были аплодисменты, награды, высокие гонорары. Но «China Gate», «Lajja», «Legend», «Khakee», «Family». Ни один из них не стал блокбастером. Вы ожидали, что хотя бы один из них станет большим хитом?
Я не могу сказать, что я жду этого (смеется). Мне повезло, что меня до сих пор просят сделать большие фильмы. Так «Ashok» крупно бюджетный исторический фильм. Только потому, что все мои фильмы приносили деньги я до сих пор здесь. Промышленность никогда никого не поощряет просто так.

«Om Shanti Om», «Khoya Khoya Chand», «Halla Bol». Три фильма основаны на судьбах актеров?
Это простое совпадение. И все фильма очень разные. «OSO» фильм в стиле Манмохана Десаи, полностью сосредоточен на развлечении. «KKC», я думаю, вдохновлен жизнью Гуру Датта и этим периодом. «Halla Bol» полностью современный. Он отражает сегодняшние настроения и мгновения. Фильм затронет совесть каждого смотрящего эту картину. Фильмы только фон, который дополнительно привлечет зрителя. Эта история может произойти в любой области. Аджай мог быть и адвокатом, и медиком. Фильм рассказывает о человеке и его ответственности перед обществом и жизнью вокруг него.

У вас репутация человека, который делает только анонсы. «Autograph», «Saamna», «London Dreams», «Ramayan».
«Autograph» не был объявлен. «London Dreams» да. Это был серьезный план и мы сделали mahurat. Мы также сделали mahurat и для «Saamna». «London Dreams» столкнулся с различными проблемами. У меня никогда не было проблем из-за Сальмана и Аджая. У нас были 45-дневные съемки в Лондоне, но в первый раз не получилось из-за проблем в продюсерстве. Очень сложно удержать актеров так долго. Вскоре, разногласия возникли у меня с продюсером. Это привело к отсрочке, и я отошел от проекта. Так что у каждого фильма, который был отложен, была своя причина. К сожалению, такая репутация действительно преследовала меня. Так, например, «Ramayan». У меня есть намерения снять «Ramayan». Я уже подписал Аджая и Каджол. Я сделал много домашней работы для каждого своего фильма. Есть команда, которая работает над проектом, сценарием, проектирует места съемок и так далее. Но съемки не начнутся завтра, только спустя пол года. Что касается «Autograph», я никогда в своей жизни не снимал римейков. Я всегда брался только за оригиналы. Я очень серьезно относился к созданию «Prithviraj Chauhan». Я сделал фотосессию с Аджаем для этого фильма. Но вместе со своим анонсом пришел анонс от Санни Деола, что подобный фильм снимает доктор Чандрапракаш Двиведи. Я поговорил с Санни и уступил им этот проект. Я не хотел, чтобы вновь повторилась история «Bhagat Singh». Поэтому я отказался от него.

Итак, в «Ramayan» Каджол играет роль Ситы?
Как и вы, Каджол тоже была очень удивлена. Я не смешиваю свою личную дружбу с актерским составом, хотя Амир обвинял меня в том, что я приверженец фаворитов. Прежде чем я подписал на этот фильм Аджая, я выслушал много мнений. Когда мы снимали «Halla Bol», я пригласил главного оператора и визажиста. Я сказал, чтобы они посмотрели на Аджая, как на Рама с мощными глазами и темной кожей. Я спросил их, что они думают об этом выборе? Я не хотел влиять на них только потому, что он мой друг. Это слишком большой проект, чтобы ошибиться с актерским составом. Возможно, он станет самым дорогим фильмом за историю хинди кино. Я не могу рассказать вам все, но мы попытаемся снять что-то в стиле «Властелин колец» с тем же техническим персоналом. За исключением актеров и режиссеров, вся остальная команда оттуда. Все они считают, что Аджай полностью соответствует роли. На роль Ситы мы искали новую девушку. Но потом я подумал, что мы не должны рассказывать историю, которая известна всем. Это должна быть более драматичная история. Фильм должен привлечь молодежь. У них должны быть свои собственные идолы. Как Гарри Потер известен каждому индийскому ребенку, так и имя Рама должно быть известно каждой семье за границей. Я увидел Каджол в каком-то фильме, и удивился, почему я не работал с ней раньше? Она представляет сегодняшнюю сильную женскую силу. Сита не была мягкой, податливой девушкой. У нее было свое сражение. Она состязалась в остроумии, храбрости против демонов и raksbashis. У Каджол умное лицо. Я думаю, что она действительно удивит всех. Я очень уважаю ее, как актрису. Я посмотрел все ее фильмы, она очень естественна. Когда я сказал Аджаю об этом, он начал смеяться. Я сказал ему, что боюсь, что она может начать сердиться и спросит: «Что? Вы хотите, чтобы я сделала «Рамаяну»?» Аджай сказал, что она уважает мою работу и если я поговорю с ней, то она обязательно согласится. Между Аджаем и Каджол очень хорошие отношения. Они не влияют на работу друг друга. Когда я пришел и сказал обо все, она начала смеяться: «Когда Аджай рассказал мне об этом, я не могла поверить. Как вы можете видеть во мне Ситу?» Я сказал ей, что имею ввиду и она согласилась. После того, как я подписал ее, я понял, что сделал верный шаг – реальные муж и жена сыграют Рама и Ситу. Я видел рекламы, которые они делали вместе и их химия очень реальна. Это очень важно для фильма. Прежде, когда снимали Рамаяну, Рам и Сита не касались друг друга, они изображались, как Боги. Мы же сделаем их из плоти и крови. К тому же у Каджол очень чистый имидж у киношников. Это важный аспект роли Ситы. Т.к. я уверен, что Каджол не будет танцевать в бикини на фоне океана в других фильмах, пока не выйдет наш фильм. Должно быть уважение и у Каджол оно есть. Так что я думаю, что я сделал правильный выбор. Сейчас мы пишем диалоги, в следующем месяце я лечу в Лос-Анджелес и Нью-Йорк, чтобы подписать технический персонал. Съемки «Ashok» начнутся до «Ramayan». Мы начинаем съемки в феврале, т.к. сценарий уже готов. Вместе с Аджаем в фильме сыграет Бипаша.

Вы делаете «Ashok», несмотря на то, что ШРК уже делал подобный фильм?
Я знал, какой будет первая реакция. Но когда я рассказываю тему, все успокаиваются. Я снимаю его, не смотря на то, что ШРК уже делал это и что фильм снял мой друг Сантош Сиван, но, к сожалению, фильм не имел успеха. Но я верю в свой сценарий. Это полностью разные фильмы. Конец фильма ШРК приходится на сражение при Калинги, этим заканчиваются и уроки истории. После этого в двух строчках резюмируют, что после этого сражения Ашока стал буддистом. Мой же фильм начинается со сражения, когда Ашока находится на пике своей жестокости. А затем он начинает бороться с собой. Фильм рассчитан на сегодняшнюю молодежь.

Мадхури Дикшит в городе. Вы не предлагали ей фильм?
Я люблю Мадхури Дикшит! После «Lajja» и «Pukar», я очень ценю ее. Почему все ждут, что она приедет сюда? Если бы у меня что-то было для нее, я бы отправился за ней в Америку. Помимо того, что она хорошая актриса, она также и хороший человек. Это редкая комбинация. Мне было грустно, когда она вышла замуж (смеется) Я спрашивал: «Зачем эта свадьба?» Она разбила так много сердец, и затем я узнал, что ее муж кардиолог!

В конце, вы не скучаете по Санни Деолу, который подарил вам прорыв?
Я скучаю по Санни. Я не сержусь на него за Бхагата Синха. То, что я даю сегодня вам интервью это заслуга Санни. Я не могу этого отрицать. Он поверил мне в «Ghayal». Мы оба сделали вклад в карьеры друг друга. Мы не можем не считаться с этим фактом. Три мои лучших работы «Ghajal», «Damini» и «Ghatak» были с Санни. Мы сделали хорошую работу вместе. Мы встречались недавно, но, к сожалению, не сложилось. У него нет эго проблем. Я часто общаюсь с ним по телефону. Санни знает, что он может просто поднять трубку и сказать: «Ну, что Радж, будем снимать кино?» и я тут же примчусь к нему. Всякий раз, когда я пишу хорошую роль, я думаю о Санни. По сей день, он вдохновляет меня.

Вы думаете о Санни, а подписываете Аджая.
Да, я думаю о нем, но подписываю другого! (смеется)

Bharathi S Pradhan

перевод - miraj

 Отправлено: 02.12.08 09:50. Заголовок: miraj пишет: Мне бы..

miraj пишет:

цитата:

Мне было грустно, когда она вышла замуж

Как же он не одинок!!! Знаю я еще кое-кого, кто в тот момент практически умирал...

Мирчик, Очень интересно!!! Спасибо!!!

 Отправлено: 02.12.08 12:13. Заголовок: miraj пишет: Фильм..

miraj пишет:

цитата:

Фильм вернул всем свои деньги, но люди не говорили о нем, как об успешном.

А мне этот фильм настолько понравился (что большая редкость, ибо я не очень-то люблю фильмы про мафию и ловящую её полицию), что раз пять я его точно глянула! Сильная игра актёров, всех без исключения, сильный сценарий, ничего лишнего, прекрасная музыка. Ну, вероятно, индийцы, как всегда, смотрели этот фильм после сытного обеда. [взломанный сайт]

miraj пишет:

цитата:

Вы делали заявления через ваши фильмы («Ghayal», «Damini»).

Тоже оба сильных отличных фильма! [взломанный сайт]

Вообще, Раджкумар Сантоши каким-то необъяснимым умением вытаскивает из кинозвёзд все самые потаённые грани их таланта, молодец! [взломанный сайт]

miraj пишет:

цитата:

хотя Амир обвинял меня в том, что я приверженец фаворитов.

Это на что Амирка обиделся, что ему не дали роль в фильме Сантоши?

miraj пишет:

цитата:

Возможно, он станет самым дорогим фильмом за историю хинди кино.

Ой, как они любят это заявлять каждый раз!

miraj пишет:

цитата:

Я люблю Мадхури Дикшит! После «Lajja» и «Pukar»

Я готова сама расцеловать Сантоши за те образы Мадхури, которые он с ней создал в этих фильмах!!! [взломанный сайт]

miraj пишет:

цитата:

Почему все ждут, что она приедет сюда? Если бы у меня что-то было для нее, я бы отправился за ней в Америку.

Вот и Мадхури на это же намекает , мол, приезжайте, приглашайте, лишь бы фильм в США снимали и желательно непосредственно в Денвере, во дворе её дома. [взломанный сайт]

miraj пишет:

цитата:

Помимо того, что она хорошая актриса, она также и хороший человек. Это редкая комбинация.

ППКС!!!

miraj пишет:

цитата:

Мне было грустно, когда она вышла замуж (смеется) Я спрашивал: «Зачем эта свадьба?» Она разбила так много сердец...

Гита пишет:

цитата:

Знаю я еще кое-кого, кто в тот момент практически умирал...

Скрытый текст


miraj , спасибо!!!

 Отправлено: 03.12.08 03:49. Заголовок: miraj пишет: сегодн..

miraj пишет:

цитата:

сегодня вы один из самых высокооплачиваемых режиссеров хинди кино.

Такому режиссеру можно доверить свои деньги

Дафна пишет:

цитата:

Ой, как они любят это заявлять каждый раз!

Главное, чтобы опять продюсер не загнулся в потугах вытащить -энную сумму из своего кармана.

miraj пишет:

цитата:

Три мои лучших работы «Ghajal», «Damini» и «Ghatak» были с Санни

Да и у Санни они были лучшими. Где сейчас Санни? Ушел в тень и не отсвечивает [взломанный сайт]

miraj пишет:

цитата:

Затем был «Khakee», который также не имел коммерческого успеха.

Да, фильм хороший. Что индусам нужно было еще, не ясно. Выдвигают версию, что фильм не имел коммерческого успеха из-за дороговизны при продаже дистрибьюторам. Но средним он все равно был.

 Отправлено: 10.01.09 03:24. Заголовок: SANTABANTA.COM 22 ма..

SANTABANTA.COM 22 март 2008

АББАС-МАСТАН: «У БИПАШИ И КАРИНЫ МОГЛИ БЫТЬ ЛИЧНЫЕ ПРОБЛЕМЫ»



Как вы представляете свои образы?
Нам всегда нравится представлять такие образы, которые мы никогда не показывали раньше. Например, образ Саифа вы никогда не видели раньше. Он сам не играл до этого ничего подобного. Поэтому мы подумали, почему бы нам не представить его в таком облике.

Ваши два последние фильма «36 China Town» и «Naqaab» не получили ожидаемого отклика у зрителей. Вы известны, как короли триллеров. Что вы думаете, было не правильно в тех фильмах?
На самом деле, «Naqaab» казался довольно маленьким фильмом и мы предполагаем, что он немного опережал свое время. Фильм бы был более успешен, если бы он задержался на пару лет. Зрители не были готовы принять такую тему и отклонили фильм. Что касается «36 China Town», не думаем, что зрители не приняли фильм. У него были хорошие кассовые сборы. К тому же его хорошо приняли дистрибьюторы.

Пожалуйста, расскажите нам о «Race».
Кроме автомобильных гонок, в фильме есть гонка между братьями. Они всегда пытаются обогнать друг друга. И если хотите знать больше, то вы должны посмотреть фильм.

А между вами была гонка?
Слава Богу, мы никогда не участвовали в подобной гонке.

За последние несколько лет Болливуд выпустил несколько фильмов, у которых была очень броская упаковка, но они разочаровали зрителей. Это не случится с «Race»?
Слишком сложно комментировать это прямо сейчас. Но мы известны своими фильмами, а не их упаковками.

Мы знаем, что были проблема между Кариной и Бипашей во время съемок «Ajnabee», и во время съемок этого фильма была проблема между Бипашей и Катриной. Как вы справлялись с проблематичными ситуациями?
Мы не думали, что между актрисами были такие проблемы. Актрисы в нашем фильме весьма профессиональны, и мы никогда не сталкивались ни с какими проблемами между ними. Даже если у них была личная проблема, то они не показывали это на съемочной площадке.

Вы снимаете в «Race» такой звездный состав. У вас когда-нибудь возникали с ними проблемы?
Нет. На самом деле, т.к. мы уважаем звезд, они уважают нас. У нас никогда не было с ними проблем.

Мы узнали, что образы Самиры Редди и Анила Капура были вдохновлены Карамчандом и Кити. Это правда?
Нет, это не так. Когда мы писали сценарий, то нам пришла эта идея и мы решили, что лучше всего на эти роли подойдут Анил и Самира. До этого Самира никогда не играла комедий и образ Анила также был довольно интересным. Он играет детектива Роберта Де Косту и у него только одна привычка, он постоянно ест фрукты и все переводит на фрукты. Например, если у него есть апельсин, то он считает, сколько в нем долек и столько же будет вопросов. У нас есть сцена, где Акшай Кханна чистит гранат. Теперь вы можете понять, насколько интересной была эта сцена.

Бипаша начала свою карьеру с вашего «Ajnabee». Теперь она появилась в вашем фильме, как звезда. Вы заметили какие-нибудь перемены в ее подходе к работе?
Она изменилась с точки зрения игры, но как человек она абсолютно не изменилась. Сначала ей нужно было все объяснять. Но теперь она может понять много даже не слушая слов. Даже сегодня она готова учиться. В тоже время она ведет себя точно так же, как на съемках своего первого фильма.

Предполагалось, что вы будите снимать продолжение «Baazigar» и «Baadshah». Что произошло с этими проектами?
«Baazigar» был таким хорошим фильмом, что мы не думаем, что нужно пытаться снять его еще раз. Даже если мы сделаем это, то люди будут сравнивать его с первым фильмом, и конечно, мы проиграем. Но мы можем подумать о создании продолжения «Baadshah». Мы даже пытаемся найти хорошую историю для продолжения. Как только мы получим историю, то будем говорить об этом с ШРК. Мы даже не можем представить, что можем снять продолжение без него.

Какова причина того, что после «Baadshah» вы не снимали комедий?
На самом деле, у нас просто не было подходящей истории после этого фильма.

Как вы уговариваете актеров, которых выбрали для фильма?
Мы никогда не уговариваем актеров. Они всегда поступают так, как хотят. Но с ШРК другая проблема, у нас просто нет истории для него. Но мы работаем над этим. Мы обратимся к нему, когда она у нас будет. И мы думаем, что у него не будет возражений, работать с нами.

Пожалуйста, расскажите нам о других ваших проектах, кроме «Race».
Кроме «Race» у нас есть 4 фильма. Эти фильмы будут продюсированы Субашем Гаем, Venus, Tips и Balajee Telefilms. Сейчас мы ищем истории. И мы также заняты подбором актеров. Поэтому пока рано что-то говорить о них.

Вы не хотите сказать что-нибудь о таком вашем затяжном проекте, как «Mr. Frod»?
Да. Мы сняли 60% фильма. На самом деле мы начали снимать фильм в 2006 году, когда Санджу был заключен в тюрьму. После освобождения он начал работать в проектах, в которых он соло герой. Но в нашем фильме он работал с Аджаем Девганом и Бипашей. Теперь это дело продюсера найти у Санджу даты и помочь нам завершить фильм.

Что вы чувствуете, когда фильм начинает топтаться на одном месте?
Это влияет только на качество и свежесть фильма. К тому же герой и героиня уже не могут выглядеть одинаково на протяжении долгого времени. У Бипаши в фильме двойная роль и ей пришлось подстричься, чтобы изменить свой облик для этого фильма.

Rajnee Gupta

перевод - miraj

 Отправлено: 11.03.09 03:43. Заголовок: STARDUST апрель 2008..

STARDUST апрель 2008

МАДХУР БАНДАРКАР: МАДХУР ПОД ОГНЕМ!



После экспериментирования с проблемными фильмами такими как «Chandni Bar», «Page 3», «Corporate», и еще «Fashion» кажется невероятной темой.
Скажите, что привлекает вас, снимать фильм о неизвестной теме?
Мне нравится снимать фильмы разных жанров. Я рад, что создал свою нишу благодаря своим фильмам, будь то «Chandni Bar», «Traffic Signal» или «Page 3». Все эти фильмы имели успех в театральной кассе. Потому что они имели определенную долю реализма и заинтересованности. Я думаю, что у каждого фильма есть свои собственные потенциальные клиенты и привлекательность. Возможно именно в этом причина того, что люди хотят смотреть фильмы Бандаркара. Я думал о «Fashion», потому что чувствовал, что эта тема в центре внимания последние несколько лет. В последнее время много места и важности были отданы людям, связанным с миром моды, например, газеты, ТВ, радио и другие СМИ. Поэтому я подумал, почему бы не попробовать снять такой фильм, основанный на этой теме. Для обычного человека это интересная тема, он хочет знать, что скрывает мир гламура.

Итак, вы еще раз хотите открыть темную сторону профессии, которая до этого не показывалась обывателю. Очевидно, что другая сторона монеты всегда привлекает вас?
Да, определенно. В этом причина, почему люди считают, что я снимаю мрачное, реальное или актуальное кино. Но, честно говоря, темная сторона есть во всех областях и наша индустрия не исключение. Хорошая и плохая часть вашей работы неизбежна в той области, в которой вы находитесь. Это есть везде. Но на сей раз, я был больше сосредоточен на эмоциональной стороне.

«Fashion» фильм о гламуре?
Гламур обязательно будет, потому что фильм о моде. Эта неизбежная часть сценария. «Fashion» рассказывает о эмоциональных переживаниях моделей посредством мира моды. Я пытался изменить стиль своей работы, редактирование, работу камеры. Конечно, там будут элементы, которые привыкли видеть люди в моих фильмах. Я действительно получаю удовольствие от процесса. Для меня это большой фильм.

С годами ваша чувственность изменилась? Вы надеетесь пойти с фильмом дальше?
Моя чувственность не изменилась, начиная с «Chandni Bar» до «Traffic Signal». Все мои фильмы были успешными в театральной кассе и были одобрены критиками. В основном мне нравятся темы, которые актуальны. Мне нравится снимать фильма, основанный на современных проблемах и человеческом интересе. Я с нетерпением жду фильма, потому что зрители увидят «за» и «против» другого спектра общества. В наше время нужно постоянно обновлять себя, потому что сейчас все постоянно изменяется. Вы знаете, каждые шесть месяцев обновляются технологии, направления и прочие в хинди киноиндустрии. Сегодня изменилась перспектива, поэтому изменились и кинодеятели.

C самого начала вы были склонны к серьезным темам, и ваши фильмы были всегда социальным сообщением. В то время как кинодеятели, т.к. Яш Чопра и Каран Джохар находят безопасность в создании фильмов одного и того же жанра. Разве это не опасно для вас, ведь зрители не знают, что ожидать, когда приходят на ваши фильмы? Вы не попробуете свои силы в фильмах сахарной ваты?
Я не знаю. Я думаю, что меня больше страшит снять то, что все ожидают. Именно поэтому такие кинодеятели, как Чопры и Джохары более храбрые люди, чем я. Мне более страшно затронуть ту тему, которую я уже делал прежде, потому что я думаю, что зрители потеряют интерес к тому, что они видели ранее. Для меня более стимулирующее снимать разные темы, разные образы и сам я больше открываю в себе, как режиссер работая в подобном стиле. Это похоже на полностью новый процесс. У меня нет проблем с фильмами сахарной ваты. Я просто думаю, что мои взгляды отличаются от других кинодеятелей. Даже если я попытаюсь снять такой фильм, то на нем все равно будет стоять клеймо Мадхура Бандаркара. Сейчас я доволен своими фильмами. Я всегда говорил, что я режиссер-экспериментатор, а не коммерческий режиссер. Мне нравятся человеческие отношения или предпосылки закулисья. Я хотел бы показать обывателю то, что они не видели и не знают. Иногда я горжусь тем, что понимаю, я имею смелость отличаться от остальных.

По сообщения образ Канганы Ранаут основан на образе модели Гитанджали Нагпал, которая теперь находится под медицинским наблюдением? Вы думаете Кангана единственный выбор на эту роль?
Я бы не хотел комментировать это, потому что люди должны сначала посмотреть фильм, а затем решить про Гитанджали он или про какую-то другую модель. Есть и другие модели, но только потому, что случай с Гитанджали освещался в СМИ, люди считают, что фильм о ней. У героини Канганы полностью новый образ. Она отлично приспособилась к роли и она замечательная исполнительница.

Мы слышали, что другая героиня напоминает другую модель, Кэрол Грасиас.
Нет, это не так. У людей есть своя перспектива фильма. Иногда я думаю, что люди знают мою историю лучше, чем я. Я думаю, что сначала нужно посмотреть фильм и уже тогда решать.

После того, как вы сняли кинодеятеля Судира Мишру в «Traffic Signal», были разговоры, что вы подписали Карана Джохара для роли модельера в «Fashion»? Какова причина того, что вы пригласили его?
Каран не снимается в фильме. На самом деле, я планирую пригласить несколько знаменитостей для специфической сцены в фильме. Но пока я не назову их имен, потому что они еще не дали свое согласие. Это было дополнительным преимуществом, показать людей из мира моды в фильме об этом мире. К сожалению, часть СМИ считает, что Каран делает роль модельера, но это не так. Он – мой друг, мы часто встречаемся и обсуждаем наши фильмы.

В недавнем интервью, вы сообщили, что «Fashion» ваш самый дорогой проект на сегодняшний день. Вы сознательно смещаетесь к более крупно бюджетным проектам?
Нет, потому что я думаю, что бюджет каждого фильма зависит от темы и стиля повествования. В будущем, я думаю, что смогу сделать фильм за 40 кроров, если это будет соответствовать теме. Но в любом случае, в фильме должен присутствовать реализм. «Fashion» нельзя было снять за 4 крора, потому что это большой проект. Нужны деньги на костюмы, съемки и людей из списка «А». Это не «Traffic Signal», который можно было снять на минимальном бюджете. В «Fashion» мы нанимали топ дизайнеров и людей из модных кругов. Т.к. все должно быть великолепным, иначе фильм не будет иметь успеха.

Есть слухи, что главная героиня Приянка Чопра играет отрицательный образ?
Я не хочу ничего раскрывать до выхода фильма. Но, я могу сказать, что «Fashion» будет значимым фильмом для Приянки, потому эта роль, написана для нее. Она просто превосходна в этой роли. Ее героиня имеет различные оттенки характера, в нем есть свои плюсы и минусы.

С «Fashion» вы стали продюсером наряду с «UTV Motion Pictures». Это значит, что сегодня для вас стало сложным искать продюсеров для своих фильмов?
вы не поверите, но за прошлые 6 месяцев я отказался, по крайней мере, от предложений 15-20 продюсеров, потому что я хотел снять свой фильм. Сегодня безумие корпоративных людей, выбрасывающих деньги увеличивается, но меня это не интересует. Я получаю ежедневно предложения и от больших компаний, но у меня нет желания принимать их, потому что я не участвую в гонке. Мои фильмы всегда делали приличные деньги. Даже «Traffic Signal», снятый за 4 крора, принес 12 крор. Я счастлив снимать фильмы, в которые верю. Очевидно, что люди хотят более высокого прыжка. К счастью, мне освободили руки мои продюсеры, будь то Percept Picture Company или UTV Motion Pictures.У «Fashion» бюджет в 17-18 крор. Давайте посмотрим, сколько денег принесет он. (смеется).

Но были слухи о различиях между вами и Percept Pictures, говорят, что т.к. «Traffic Signal» не был успешным, они отказались от «Fashion»? Это значит, что они потеряли в вас веру?
Я никогда не собирался снимать с ними «Fashion». Я подписал это право с UTV, сразу после «Corporate». Я думаю, что все наоборот. Мои продюсеры делают на мне деньги, я же не получаю ничего.

Правда ли что, Приянка заставила вас изменять сценарий несколько раз, потому что она не было им довольна? Вы думаете, что должны поощрять звездное эго?
Я никогда ни для кого не менял свои сценарии, кроме самого себя, конечно. Я постоянно меняют сценарии, но не по чьим-то запросам, а потому что сценарий для меня самая важная вещь. Когда я начал работать над «Fashion», я написал 7 проектов, но не был полностью доволен, поэтому внес массу дополнений. Кинопроизводство – творческий процесс и это просто необходимо. Если предложение большой или маленькой звезды конструктивны, то я не против внести их в свой сценарий.

Скажите, как человек, вы всегда интересовались «Fashion»? Я хочу сказать, вы всегда были модной штучкой? Разве это не иностранная область, полагаю, что вы принадлежите полностью к другому миру?
Я никогда не интересовался модой. Но я думаю, что начал следить за ней после «Page 3» и «Corporate». Оба фильма дали мне элитарный вход в эту область, в высший свет, ведь я выходец из среднего класса. Люди ценят мои усилия красиво показать героев во всех моих фильмах. В «Traffic Signal», я получил нищих и бездомных с улиц, которые ничего не знали об игре, но я счастлив, что заставил их играть без каких-либо репетиций. Я продолжаю учиться с каждым своим фильмом и учусь у каждого человека, с которым встречаюсь.

«Fashion» будет таким же скандальным фильмом, как и все предыдущие?
Да. Я покажу некоторые внутренние истории, связанные с миром моды. В то же время я немного волнуюсь, потому что провоцирую скандалы каждым своим фильмом. Когда я снял «Chandni Bar», в государстве были закрыты бары. С «Page 3», неожиданно возникла проблема кокаиновых вечеринок. С «Corporate», появились проблемы с Кокой и Пепси. И после «Traffic Signal», многие люди перестали давать деньги нищим и перестали покупать ягоды у дорог. Я не знаю, я снимаю фильм, а все остальное происходит позже. Возможно, мои фильмы актуальны, и они всегда являются социальными сообщениями людям. Надеюсь с «Fashion» будет то же самое.

Ваши конкуренты, т.к. Фархан Актар, Каран Джохар и Судир Мишра (которого вы снимали в «Traffic Signal») пробуют играть. Когда вы увидим, что Мадхур делает то же самое?
(смеется) Я очень плохой актер. Я не намерен стать актером.
Прежде чем вы объявили о «Fashion», слышали, что вы собираетесь начать мужской фильм «Jail», в котором мы увидим Нила Нитина Мукеша в главной роли.

Но затем вы остановились на «Fashion»?
Я хотел снять «Jail» несколько лет назад, потому что это была интересная тема. Я рассказал идею Нилу, и он очень хотел сняться в этом фильме. Я думаю, что он был великолепен в своем дебютном «Johnny Gaddaar». Он держался очень хорошо.

Что следующее?
Я планирую закончить «Fashion» во второй половине года. Я также работаю над парой сценариев, и скоро они будут объявлены.

Dhiren Trivedi

перевод - miraj

 Отправлено: 12.03.09 09:30. Заголовок: miraj пишет: почему..

miraj пишет:

цитата:

почему люди считают, что я снимаю мрачное, реальное или актуальное кино.

Видела я его «Chandni Bar», Встала с головной болью! Настолько тягостный фильм! Именно не нудный, а мрачный, безысходный. А кончился, так я вообще аж застонала!!! И он еще спрашивает почему люди считают его фильмы мрачными?! Да потому что такую реальность он показывает, что выть хочется!

Мирчик! Спасибо за перевод!

 Отправлено: 12.03.09 14:34. Заголовок: Гита пишет: Видела ..

Гита пишет:

цитата:

Видела я его «Chandni Bar», Встала с головной болью! Настолько тягостный фильм!

А еще хочешь FASHION посмотреть

 Отправлено: 15.03.09 10:06. Заголовок: miraj пишет: А еще ..

miraj пишет:

цитата:

А еще хочешь FASHION посмотреть

И даже приобрести! Я ж не говорю, что плохие фильмы! Я говорю что тяжелые! Но все равно...

 Отправлено: 02.06.09 11:12. Заголовок: Ракеш Рошан: Нет Кри..

Ракеш Рошан:

Нет Кришу 2.

Режиссёр Ракеш Рошан рассказал нам о своём предстоящем фильме «Kites», пустых слухах о Ритике и Барбаре Мори и об ограничении в продвижении фильма Канганы.

Прежде всего, какого рода реакцию на «Kites» Вы получили в Каннах?

-Фильм получил очень положительный отклик, наша цель состояла в том, чтобы установить мировое присутствие и выставить трейлер фильма в Каннах. СМИ весьма заинтересовались картиной и мы были удивлены, увидев 60-70 представителей со всего мира на пресс-конференции. После окончания встречи были интервью один на один и они были чрезвычайно впечатлены девяти минутным трейлером фильма.

Вы можете рассказать нам что-нибудь о фильме?

-Фильм вращается вокруг любовной истории между парнем из Индии, родившемся и выросшем в Лас-Вегасе и испанской девушкой из Мексики. Они оба не говорят на языке другого и фильм повествует о торжестве любви даже с преградой в общении между ними.

Что люди должны ожидать от фильма?

-История любви универсальна, ведь любовь – наиболее общая особенность в любой части мира. Мы вложили сердце и душу в фильм и предприняли шаг вперёд в вопросах проекта и изображения картины. Это очень отличается от любого другого фильма когда-либо сделанного.

Слухи о Барбаре и Ритике циркулировали в прессе, как они затронули Вас?

-Они не затронули меня вообще, эти слухи беспочвенны. Я в этой индустрии в течение сорока лет и наслушался достаточно бессмысленных вещей в своей жизни. Я предпочитаю не тратить впустую свое драгоценное время на подобные темы.

Итак, работа Барбары в фильме оправдывает Ваши ожидания?

-Она фантастическая в фильме, она – превосходная актриса и вы просто должны её увидеть, чтобы поверить в неё. Я очень счастлив её исполнением роли. Вам только нужно дождаться выхода фильма.

Кангана Ранаут отсутствует на многочисленных рекламных плакатах фильма, её появление ограничили, чтобы продвинуть Барбару?

-Она не была ограничена, ей подробно рассказано о её роли и сфере деятельности, в которой она будет принимать участие и которую она искренне приняла. Никто её не обманывает. Кроме того – это любовная история между Ритиком и Барбарой и если я рассматриваю фильм с любовного ракурса, то очевидно, что я должен сфокусироваться на них. Если я делаю фильм о супергерои – «Криш», то также вполне очевидно, что я сфокусирован на герои Ритика, хотя Приянка Чопра тоже главное действующее лицо картины. Когда был «Ты не одинок» - фильм об инопланетянине, его центром были Джаду и его взаимоотношения с Ритиком. Нужно быть в процессе фильма и делать всё, что требуется.

Вы делаете «Криш 2» и Дипика Падуконе часть этого проекта?

-Ничуть, я сейчас полностью средоточен на «Kites» и все будет зависеть от реакции на фильм, которую мы получим. Если картина преуспеет, то я собираюсь использовать мировой рынок и помочь изменить взгляд на фильмы выпускаемые сейчас.
Дипика не часть фильма, потому что я не делаю «Криш 2».

В последнее время поступала информация, что Вы и Анураг Басу не уживались на съёмках фильма, так ли это?

-Всё это необоснованные слухи. «Kites» высокобюджетный фильм и был полностью отснят в Соединенных Штатах. Я не мог быть в проекте и как производитель и как директор, поэтому я предложил Анурагу режиссировать, поскольку у него то же самое видение на фильм что и у меня. Так почему я не ужился с ним?

Теперь забастовка между производителями и мультиплексами заканчивается, когда ожидать выхода «Kites»?

-Мы ещё не установили дату выпуска, и это не произойдёт, до тех пор, пока мы не уладим выпуск на мировом рынке. По всей вероятности фильм выйдет где-то в сентябре – октябре 2009г.

Какие у Вас планы на маркетинг фильма?

-Я пока не думал обо всем этом. На данный момент фильм находиться на редактировании, после чего мы начнём оформлять музыкальный фон и микширование. Поскольку картина будет представлена в двух версиях, на хинди и английском, ещё очень много работы остается выполнить до её окончания. Только после этого я займусь маркетинговой стратегией.

Какой продолжительности будет фильм?

-Приблизительно 2 часа и 50 минут.

печатается с разрешения Левской (перевод её подруги)

 Отправлено: 13.06.09 13:51. Заголовок: Дафна пишет: Ракеш ..

Дафна пишет:

цитата:

Ракеш Рошан: Нет Кришу 2.

Спасибо! С удовольствием почитала! Все-таки Рошан и режиссер хороший, и оратор. Отвечает на вопросы четко, больше и не подкопаешься!

 Отправлено: 17.07.09 12:30. Заголовок: STARDUST май 2008 А..

STARDUST май 2008

АНУРАГ БАСУ: «Я ДУМАЮ, ЧТО АМИТJI ДОЛЖЕН ИЗЯЩНО УДАЛИТЬСЯ»



Ваш следующий большой проект «Kites» будет продюсировать компания Ракеша Рошана
«Filmkraft productions» для которого, как мы слышали Рошаны подписали Сонам Капур в пару с Ритиком, но вы предпочли Кангану Ранаут, которая работала с вами в прошлом.
Кангана была моим первым выбором для «Kites». Интересно, что она была первой актрисой, к которой я обратился и она согласилась работать в фильме. Больше у меня ни кого не было, потому что ее индивидуальность полностью подходила роли. Это очень интересный образ. Одна причина того, что я пригласил ее, я работал с ней ранее, а во-вторых, мне нравиться повторять моих актеров. В некотором смысле это будет большой прорыв для Канганы, потому что она никогда не была частью такого большого проекта.

Скажите, как вы решились работать с Ракешем Рошаном, с тех пор, как у вас есть свой продюсерский дом?
Это ни так, что я начал заниматься производством фильмов внезапно. Я открыл свой продюсерский дом, потому что нуждался в зоне комфорта, где мог бы работать в своем стиле, без каких-либо сложностей. Ракешji позвонил мне, когда я делал «Metro». Он сказал, что посмотрел «Gangster» и он очень ему понравился и после этого он решил поработать со мной. Спустя месяц после выпуска «Gangster», он позвонил мне и спросил: «У вас что-нибудь для Ритика?», но тогда я был полностью занят «Metro», поэтому я не мог предоставить ему историю в течение месяца. Затем он вновь позвонил мне и сказал, что у него есть идея и спросил интересно ли мне ее развитие. Мне понравилась идея, я написал сценарий, который понравился Ракешу джи и Ритику. В начале мои шансы снимать были очень малы, поскольку кроме других больших кинодеятелей, к нему также обращался Раджкумар Хирани. Но после того, как я предпринял попытку, они одобрили меня.

Вы думаете, что ассоциируясь с таким большим именем, как Ракеш Рошан вы приняли вызов изменить ваш киношный стиль?
Когда режиссер – продюсер, он знает, что режиссер нуждается в свободе. С Бхаттом было также, я получил свою творческую свободу, он ни во что не вмешивался. Ракеш ji уже дал мне эту свободу на стадии подготовке.

Это действительно любовная история?
Это романтический триллер с элементами веселья и драмы. Я очень взволнован, потому что до этого я никогда не снимал подобного, и у меня не работал Ритик (улыбается).

В этом фильме также будут смелые сцены, как в ваших предыдущих фильмах?
Нет. Я не думаю, что фильм снизойдет до категории «В». Будут смелые сцены, но не до такой степени, что люди спросят: «О, Боже, это снял Анураг?»

Рассматривалась ли Пенелопа Круз в паре с Ритиком в «Kites»?
(с улыбкой) Т.к. я упоминал о латиноамериканской актрисе, то люди подумали, что это – Пенелопа, потому что она единственная латиноамериканская актриса, которую они знают. Она, конечно, знаменитость, но на экране они бы не смотрелись. Были и другие актрисы, т.к. Спарк Вега, Катрина Морино и Барбара Мори. С этими тремя именами мы пытались связаться, и получили Барбару. Она лучшее и ее фильмы очень хорошо идут в Латинской Америке. Я думаю, что никто не смог быть лучше. Мне повезло, потому что она согласилась при первом же прочтении сценария, и нам не пришлось ее уговаривать.

Очевидно, что вы были полностью заворожены работой Ритика в «Jodhaa Akbar».
Я и раньше был поклонником Ритика, но теперь я его самый большой фанат, после работы с ним в «Kites». Та искренность, которую он внес в проект, просто невероятна. Я думаю, что он сегодня единственный актер, кому нравится бросать себе вызов с каждой ролью, взять к примеру «Jodhaa Akbar». С каждым фильмом он поднимает планку. Работа с ним, проблема. Поэтому я уверен, что, снимая фильм, у нас получится взрыв.

После «Jodhaa Akbar» актер определенно ожидает хит. Вам не мешает это давление?
Сейчас я не думаю о хите или провале, потому что Ракеш ji взял нового режиссера и я должен оправдать его доверие. Я вошел в неизведанную территорию, взяв на роль главной героини латиноамериканскую актрису, снимая глобальный фильм и снимая в экзотических местах впервые. Нашим главным беспокойством должно быть сделать хороший фильм, остальное в руках Бога и зрителя, им решать.

Что будет силой «Kites»?
На самом деле здесь много. Во-первых, история, во-вторых, это будет глобально. Глобальный зритель для нас это NRI, живущие за границей. Люди в Голливуде думают, что Мира Наир и Дипа Мехта единственный успешные режиссеры в Болливуде. Мы всегда мыслим глобально. Мы делаем в 10 раз больше фильмов, чем Корея, но они зарабатывают в 10 раз больше, чем мы, так почему их фильмы глобальные. Возможно, они начали снимать фильмы позже, чем мы. Все смотрят их, но кто знает нас? С «Kites» мы попытаемся сломать рынок. Я думаю, что Ракеш ji единственный продюсер, который всегда думает вне кассы. Только такой человек, как он мог быть вдохновлен таким фильмом, как «ET» в Индии. Он рискует ради глобализации. Это то, о чем мы всегда говорили, но никогда не имели.

В начале мы слышали, что Ракеш Рошан не хотел, чтобы Ритик снимался в «Kites», потому что он не был доволен сценарием и карьерой Ритика, но внезапно вы объявили о проекте?
Нет, ничего подобного. Я объясню. Во время начальной стадии, Ракеш ji сказал мне написать история и он попросил меня закончить ее поскорее, потому что Ритик должен решить, какой фильм он будет делать из двух-трех предложенных. У него был выбор. Если я сделаю хорошую работу со сценарием, то он будет работать в проекте, если нет, то он возьмется за другой проект. Я закончил сценарий второпях для того, чтобы он мог принять решение о «Kites». Робин Бхатт и я написали весь сценарий и рассказали ему, он был впечатлен.

Вы думаете, что продолжение «Metro» будет иметь успех, как и оригинал?
Будет, потому что я решил снимать продолжение. Продолжение любого фильма должно быть запланировано еще до того, как снят оригинал, чтобы это имело успех. Я написал «Metro» оптом, потому что он поднимал множество проблем. Я вырезал так много, чтобы вместить все в двухчасовой фильм. Было очень много излишков, которые побудили меня снять продолжение. Во время «Metro» мы решили, что мы сделаем продолжение. Фильм имел успех, поэтому нашу идею охотно подержали и продюсеры.

По сообщениям, вы пытаетесь вовлечь в фильме Ритика.
Нет, Ритик никогда не будет частью этого проекта. Я думаю, что журналист, который это написал, делал мою работу на кастинге моего фильма (смеется). Вместе с прошлыми героями в фильме будет несколько новых лиц. Вы знаете, я всегда ищу новые таланты. Мне нравится работать с новичками.

Каков статус звездного состава фильма?
Отбор еще не завершен, потому что сейчас я работаю над «Kites». Я пока ни с кем не говорил, даже с актерами «Metro». История закрыта, идет подготовка производства, места и все было сделано, но кастинг еще не проводился.

Несмотря на критическое признание большинства ваших фильмов, вы работаете с небольшими звездами. Почему вы не работаете с большими звездами, особенно теперь, когда у вас есть такая возможность?
Послушайте, я сделал «Metro» с большими звездами, но я думаю, что все должно соответствовать сценарию. Для примера, образ Ирфана прекрасно ему подходил и я думал, что никто кроме него не сможет сыграть ее так здорово. Теперь, когда я думаю об этой роли, я не могу представить никого другого. Важные персоны всегда вовлекаются одновременно во множество проектов. Другое дело, что я сам пишу. Когда я пишу, я сразу хочу это снимать. Мне не нужно читать кому-то сценарий и затем ждать год, когда я получу добро, потому что за это время страсть к фильму стихает. Я полагаю, что когда вы пишите, а затем сразу обрабатываете сценарий, то есть стимул. Я работаю с новичками, потому что они доступны. Иногда люди спрашивают меня, кто тот актер, с которым я хотел бы работать и все ждут, что в ответ я назову Амита джи. Я был большим поклонником Амитабха, по этой причине я – часть Болливуда. Я вырос, смотря его фильмы. К тому же я вырос в маленьком городке Бхилаи, и смотрел его фильмы во время праздников. И это развило мою страсть. Но я думаю, что теперь вся магия Амитабха ушла. Я думаю, что теперь он должен изящно удалиться. По моему мнению, он стал с какого-то времени механическим актером. Мне интересно почему он сделал некоторые фильмы. Я понимаю, что у человека его высоты должны быть свои причины для работы в таких фильмах, но я предпочитаю смотреть с какого «Kaala Patthar», «Majboor» и другие его блестящие фильмы сотню раз, чем смотреть «Aag» Рама Гопала Вармы. Я боюсь смотреть любой из его предстоящих фильмов, потому что не хочу испортить его образ, который был создан в течение многих лет. Я думаю, что он должен быть очень разборчивым в своих работах.

Вам приписывают запуск такой блистательной исполнительницы, как Кангана. К сожалению, за последнее время об актрисе были написаны тонны негативной информации, потому что люди думают, что она требует на съемках повышенного внимания. Вы думаете это правда?
Кангана – самая милая девушка, с которой я когда-нибудь встречался. Она сделала со мной два фильма, и у нас никогда не было проблем. Я говорил с Канганой о проблемах, потому что она была очень встревожена этим эпизодом. Любого водителя или другого человека, который так себя ведет, нужно пресекать. Даже я сделал тоже самое со своим водителем несколько лет назад. Но в случае с Канганой это приобрело масштабы гласности, потому что она – знаменитость.

По-видимому, то же самое с другим вашим открытием, Шайни Ахуджой…
Эй, я не знаю, какие истории происходят на съемках. Поэтому, как я могу прокомментировать то, чего я не знаю? Я слышал нечто похожее о Кангане и Шайни, но я не верю в такие истории.

Предполагалось, что вы будите снимать фильм для Субаша Гаи, когда шоумен объявил о 7-8 фильмах в прошлом году, которые будут сняты разными кинодеятелями.
Да, я до сих пор включен. Мы не сошлись на истории. Всякий раз, когда Субаш ji спрашивает меня об этом я просто скрываю свое лицо. Шутки в сторону, я знаю, что должен снимать, но я очень ленивый режиссер (улыбается). Я пока не написал историю, и кажется, он даже не беспокоится об этом. Мы взаимно решили, что мы сделаем фильм вместе, и я знаю, что это когда-нибудь произойдет. Я занят, потому что Субаш джи занят своими фильмами и не спрашивает меня об истории (громко смеется).

«Murder», «Gangster» и «Metro», все очень чувственные фильмы. Вы взволнованы, что делаете попутку снять бессмысленный фильм, которых кажется достаточно в хинди кино?
Я всегда пишу несколько сценариев одновременно. На очереди так много дел. Я просто пишу и откладываю в сторону. И теперь после того, как я закончу «Kites», я посмотрю, что меня больше всего волнует, в зависимости от моего настроения. После «Gangster», была еще одна мрачная тема, но я предпочел сделать «Metro». Люди говорят, что я не пытаюсь снимать разные жанры. На самом деле, я делал много комедий, когда работал в театре. После окончания одного фильма вы не знает, каким будет ваше настроение и какой фильм вы захотите снять.

Вы никогда не делали фильмов с большими бюджетами, но «Kites», кажется, ваш первый шаг к этому. Вы думаете, что сможете справиться с подобным проектом?
Я никогда не пробовал, но теперь делаю это. «Kites» - мой большой проект. Но дело в том, что когда у вас есть деньги, вы не переживаете, как будите снимать за границей. Когда вы снимаете маленький фильм, то больше волнуетесь, сможете ли вы уложиться в бюджет.

Во время работы над «Metro» вы чувствовали какие-либо изменения в Шилпе Шетти после «Big Brother»?
Я думаю, что она такая же, как и была, но изменилось восприятие людей. Я думаю, что она выиграла «Big Brother» только потому, что она очень хороший человек. Я не заметил никаких перемен в ней, кроме того, что она стала очень ориентированной на свою карьеру. Недавно я слышал, что она хочет продюсировать фильм, популяризирует йогу и прочее.

Шилпа Шетти объявила о своем производстве крупнобюджетного фильма, который по слухам будет нашей версией «Ангелов Чарли». Т.к. она ищет подходящего режиссера, разве она не обращалась к вам, полагая, что вы подарили ей хитовой фильм?
Мы обсуждали это. Мы очень хорошие друзья. Я был связан с «Kites» и Шилпа вероятно не могла ждать меня, она должна была начать свой фильм вовремя.

Dhiren Trivedi

перевод - miraj

 Отправлено: 19.07.09 00:28. Заголовок: miraj пишет: Я и ра..

miraj пишет:

цитата:

Я и раньше был поклонником Ритика, но теперь я его самый большой фанат, после работы с ним в «Kites». Та искренность, которую он внес в проект, просто невероятна

А никто и не сомневался, что Ритик очень предан своей работе и полностью выкладывается в каждом фильме, начиная с самого первого.
miraj пишет:

цитата:

Это романтический триллер с элементами веселья и драмы

Ну, заинтриговал...
miraj пишет:

цитата:

Но я думаю, что теперь вся магия Амитабха ушла. Я думаю, что теперь он должен изящно удалиться. По моему мнению, он стал с какого-то времени механическим актером. Мне интересно почему он сделал некоторые фильмы. Я понимаю, что у человека его высоты должны быть свои причины для работы в таких фильмах, но я предпочитаю смотреть с какого «Kaala Patthar», «Majboor» и другие его блестящие фильмы сотню раз, чем смотреть «Aag» Рама Гопала Вармы. Я боюсь смотреть любой из его предстоящих фильмов, потому что не хочу испортить его образ, который был создан в течение многих лет. Я думаю, что он должен быть очень разборчивым в своих работах.

Полностью поддерживаю эти слова. На мой взгляд, Джиту сделал умную вещь, когда красиво ушел. Когда понял, что сценарии предлагают "на сдачу", зрители не принимают его в новом качестве и зачем зря время убивать, а потом еще и переживать, что все получилось не так, как того ожидал. Амитабха хотя и принимают, но основная масса фильмов, в которых он играет на один просмотр. После BLACK можно было бы и завязать, к тому же здоровье ни к черту...

 Отправлено: 19.07.09 15:56. Заголовок: miraj пишет: Джиту..

miraj пишет:

цитата:

Джиту сделал умную вещь, когда красиво ушел.

Хоть и не молодым и красивым, но не "приевшимся". А Амитабху уже нечего толком и делать, правда что на сдачу 90% его ролей.

 Отправлено: 28.07.09 22:23. Заголовок: SANTABANTA.COM АШВИ..

SANTABANTA.COM

АШВИНИ ДИР: «УПЕН МОЖЕТ ЗАРАБОТАТЬ СЕБЕ БОНУСЫ, РАСПРОСТРАНЯЯ СЛУХИ»



Что вы чувствовали, перебравшись с ТВ к фильмам?
Мне стало комфортнее. Я действительно чувствую себя свободнее, отойдя от ТВ. Я всегда стремился снимать кино и рад, что мог осуществить свою мечту.

Как вам работалось с такими актерами, как Сунил Шетти и Пареш Раваль?
(улыбается) У меня не было с ними никаких проблем. Но у них наверняка были проблемы со мной. Возможно, они жалели меня, думали, что бедняга режиссер руководит массой дел. Но все они были благосклонны ко мне и поддержали мою работу, у них была вера в меня и в мою историю. Они были так преданы, что я иногда сомневался, что пришел с ТВ.

Как вы справлялись с четырьмя актрисами на съемочной площадке?
Меня никогда никто не тревожил. Все они были очень милы со мной. И скажу откровенно, мой опыт работы с ними был очень приятным. Все они – профессионалы и в тоже время очень талантливые люди. Я считаю, что талант не тот, который виден на экране. У таланта есть немного другое изменение, с моей точки зрения. Мои героини доказали, что актрисы не только для того, чтобы петь и танцевать в фильмах. Они работали в комических ролях. И я обнаружил, что все они готовы учиться новому. Они копировали меня, никогда не задумываясь, как они выглядят со стороны.

Но мы слышали, что Самира наступила на ногу Таниши и последняя устроила на съемках настоящий хаос из-за этого.
(улыбается) У меня нет никакой подробной информации об этом случае. Когда на съемках присутствуют 4 актрисы, то естественно витает дух конкуренции. Если одна актриса сделала дубль хорошо, то другая хочет сделать еще лучше. Но я при этом делаю свою работу и это легко. Большую часть времени, я могу помочь им, даже не контактируя с ними. Так я могу сохранить свою энергию.

Упен Патель обвинил вас в том, что вы игнорировали его во время запуска музыки.
Скажите мне смысл игнорирования. Он говорил, что я не позволял ему говорить? Я попросил его, чтобы он исполнил песню, от которой он отказался. Если вы хотите участвовать в запуске, то вы должны понять, что нужно что-то делать. Если все же он продолжает дуться, то лучше с этим вопросом обраться к нему. Что я еще могу сказать? Мне грустно из-за того, что он так думает и говорит. Я даже не думал об этом. Возможно, он получает бонусы, распространяя слухи.

Кто вам лично больше всего понравился, как актер в «One Two Three»?
(улыбается) Больше всего мне понравилась актриса, которая сыграла роль матери Тушара. Я ведь очень дипломатичен, верно?

Каковы ваши будущие проекты?
Я буду снимать еще один фильм для Кумара Мангата. «Popcorn Entertainment» Сунила Шетти также предложили мне фильм. Но пока я не могу говорить об этих фильмах. В настоящее время я полностью сосредоточен на «One Two Three». Как только фильм выйдет, я смогу думать о других проектах.

Rajnee Gupta

перевод - miraj

 Отправлено: 26.02.10 23:26. Заголовок: С некоторых пор мен..

С некоторых пор меня заинтересовало творчество режиссёра Шьяма Бенегала. Но, к сожалению, в нашем прокате я практически ничего не нашла из его работ. Однако middle cinema, не понимаю, почему такое название, вполне состоявшееся направление в искусстве индийского кинематографа. Поэтому очень хочется узнать как можно больше о режиссёрах и их работах в этом направлении.

 Отправлено: 26.02.10 23:28. Заголовок: БЕНЕГАЛ, Шьям (Bene..

БЕНЕГАЛ, Шьям
(Benegal, Shyam)



Индийский режиссер. Родился 14 декабря 1934 года в городе Три-мулгхерри, штат Андхра Прадеш.

Кино Бенегал "заболел" в раннем детстве. Будучи двоюродным братом известного актера и режиссера Гуру Датта, Шьям много часов проводил в павильонах киностудии и первый любительский фильм снял отцовской камерой в 12 лет. Но семья настояла на том, чтобы прежде чем оконча-тельно сделать выбор, юноша должен получить "серьезную" профессию, и он поступил в Османский универ-ситет в Хайдарабаде, где не только изучал экономику, но активно участ-вовал в постановках студенческого театра и организовал кинематогра-фическое общество.

Прежде чем стать режиссером игрового кинематографа, Шьям Бенегал прошел хорошую школу на телевидении и в документальном кино. Несколько лет работы (1960 — 1974) на индийском, английском и американском телевидении, где режиссеру приходилось пробовать силы в разных "жанрах" — начиная от рекламных роликов (он создал их более 900) и кончая производством документальных и научно-популяр-ных лент, приучили его к соблюде-нию строжайшей дисциплины, уме-нию "укладываться" в самые кратчайшие сроки и снимать в условиях жесточайшей экономии. Все эти ка-чества оказались полезными в даль-нейшей карьере режиссера, когда он решил работать в игровом кино. И скромный бюджет его первого фильма "Росток" никак не отразился на его художественном качестве. Драматическая история деревенской служанки (одна из лучших ролей Смиты Патиль), осмелившейся про-тивостоять деспотичным и наглым хозяевам, поразила зрителей не столь-ко сюжетом (в индийском кино за всю его длинную историю были со-зданы сотни лент о бедных девуш-ках, ставших жертвами жестокости богачей), сколько режиссерским и актерским решением темы. Суровый реализм, подчеркнуто сухая, почти документальная манера повество-вания, убедительность человеческих характеров сделали картину Бенегала заметным явлением в индийском кино. "Росток" был признан "лучшим национальным фильмом 1975 года" и получил 43 приза на фестивалях в Индии и других странах. Бенегал получил возможность продолжить работу в игровом кино, и к концу 90-х годов на его счету набралось во-семнадцать полнометражных лент, несколько телесериалов и множество документальных картин, большая часть из которых получила широкое признание не только на родине Бе-негала, но и за рубежом.

Будучи по собственному призна-нию "трудоголиком", режиссер не знает "творческих простоев". Если нет работы в кино, он снимает филь-мы для телевидения, одновременно пытаясь найти деньги для постановки новой игровой картины. Пользуясь огромным влиянием во многих пра-вительственных организациях, Бене-гал не скрывает, что многие фильмы снимает "по заказу" — съемки "Неру" финансировало правительство Ин-дии, "Пробуждение" — Совет разви-тия национальной промышленности, а "Путешествие" — Компания индий-ских железных дорог.

Бенегалу принадлежит своеобраз-ный "рекорд" — пока он остается единственным в истории националь-ного кино режиссером, которому были собраны средства для съемок среди крестьян, видевших его "Рос-ток". Не ставя никаких предваритель-ных условий относительно темы или сюжета будущей ленты, они вручили режиссеру значительную сумму денег, не сомневаясь в том, он способен показать на экране жизнь индийской деревни такой, какая она есть.

В своем творчестве Бенегал анали-зирует проблемы, которые волнуют общество, причем делает это с по-зиции рядового индийца, и именно этой доступностью, ясностью, четко выраженной авторской позицией его фильмы столь близки тем, к кому они обращены. "Росток", "Конец ночи", "Трудная роль", "Век Кали", "Сардари Бегум" — разные по темам картины, однако каждая из этих работ — своего рода исследование определенного пласта индийского общества, проведенное не только точно и интересно, но со знанием и любовью к объекту. Более того, Бенегалу удалось "объять необъят-ное" — острота и актуальность про-блематики в его лентах всегда со-единены со зрелищностью, захваты-вающим сюжетом и прекрасными актерскими работами. Для индийс-кого кино, где параллельно сущест-вуют "развлекательное" и "социаль-ное" кино, такой подход стал подлин-ным откровением.

Острое социальное содержание и гармоничная форма, в которой естественно "соседствуют" традици-онные индийские мотивы и евро-пейская манера съемок, наконец, обращение к самым широким слоям населения сделали фильмы Бенегала популярными не только у творчес-кой интеллигенции, оценившей высокий профессионализм режис-сера, изящность построения мизан-сцен и отточенность ракурсов съе-мок, но и самого широкого зрителя. Шьям Бенегал стал едва ли не един-ственным режиссером "нового" кино, фильмы которого смотрит вся страна.

И. Звегинцева



Фильмография: "Росток" (The Seedling / Ankur), 1975; "Чарандас-вор" (Charandas Chor), 1975; "Пробуждение" (Manthan), 1976; "Конец ночи" (Nishant), 1976; "Трудная роль" (Bhumika), "Кондура" (Konduraj, "Благодеяние" (Anugraham), 1977; "Полет голубей" (Junoon), 1978; "Век Кали" (Kalyug), 1981; "Восхождение" (Arohan), "Неру" (Pandit Nehru), "Сатьяджит Рей" (Satyajit Ray), I 982; "Базар" (Mandi), 1983; "Прошлое, настоящее и будущее" (Trikal), 1986; "Сусман" (Susman), 1987; "Путешествие (Yatra), 1987; "Море рассказов" (Katha Sagar), 1986- 1991; "Внутренний голос" (Antapnaad), 1 993; "Седьмой конь солнца" (Suraj Ka Satvan Ghoda/Seventh Horse Of The Sun), "Рассказы Амравати" (Amravati kj kathayen), 1994; "Мамо" (Mamo), 1995; "Становление Махатмы" (Making of the Mahatma), 1995; "Сардари Бегум" (Sardari Begum), 1997; "Роковая любовь" (Зубейда / Zubeidaa ), 2001.




Библиография: Звегинцева И. Киноискус-ство Индии. М. 1986; Краткий энциклопеди-ческий словарь по индийскому кино. М. 1995; Ramachandran T. Indian Cinema. Bombay. 1993.

http://kinocenter.rsuh.ru/asbenegal.htm

http://www.indiandance.biz/viewtopic.php?t=1489

 Отправлено: 04.03.10 15:47. Заголовок: РЕЖИССЁР ЯШ ЧОПРА: ..

РЕЖИССЁР ЯШ ЧОПРА:

«ЛЮБОВЬ ВЕЧНА!»

журнал "FILMFARE" февраль 2003г.

Поздравляем Вас с наградой Дадасахиба Палке.
-Спасибо. Это основная награда для кинодеятеля. За ней стоят все актёры и технический персонал, с которым я работал более 51 года. Вся их тяжёлая работа в этой награде.

Какой самый лучший комплемент Вы получили в день получения этой награды?
-После того, как я услышал эту новость, я сразу позвонил жене. Затем Латеji (Лате Мангешкар) , она для меня как сестра. А затем Дилип Кумар позвонил мне и сказал: " -Это честь, которую Вы давно заслужили, я рад, что Вы в конце концов получили эту награду". Мои сыновья Ади (Адитья Чопра) и Удай примчались в офис и были безмерно счастливы. Вечером я встретился с братом (Б. Р. Чопра), который в это время находился в больнице. Он был очень счастлив и очень горд за меня. Конечно, в течении дня не переставал звонить телефон. Поздравления не прекращались, от моих поклонников, друзей, СМИ, коллег, таких как: Шьям Бенегал, Дев Ананд и Джавед Актар. Они звонили, чтобы поздравить меня. Я получил поздравление и от Вице-президента, Байрона Сингха Шекавата. Честно, я никак не ожидал такой реакции. Это было действительно трогательно.

Теперь у Вас есть чувство выполненного?
-Нет, потому что так много лет я сидел без дела. Но я хочу сказать, что все фильмы я снимал с полной уверенностью. Я делал то, во что верил. Я сделал все фильмы своим стилем, без каких-либо компромиссов. Если какие-то из них не имели успеха, то я полностью ответственен за это. Я не могу обвинять зрителя, что они не приняли их. Были такие фильмы, как «SILSILA» («Любовная связь») и «LAMHE» («Мгновения любви») , я верил в них, их до сих пор помнят, но они не имели успеха в театральных кассах. [взломанный сайт] И что же, разве я должен кого-то обвинять в этом? Возможно, всё дело в том, что я не смог убедить зрителя в своей точке зрения.

Вы говорили, что это были фильмы, выпущенные раньше своего времени?
-Возможно. Но скажите мне, если бы эти идеи пришли ко мне сегодня, их бы поняли и приняли? Очевидно, я хотел сделать фильм немедленно, даже если чувствовал, что он идёт раньше своего времени. Будет он иметь успех или нет – это уже не в моих руках. Я верю в судьбу, в Бога и в сверхсилу. Я делаю свою работу, а всё остальное отдаю на волю Бога.

Прошло более 40 лет, как Вы стали независимым режиссером с фильмом «DHOOL KA PHOOL» («Цветок в пыли»). Как Вы сохранили свой темп?
- Я не рассматриваю работу, как отшельник на острове, для меня это отношение со всей моей командой. А в этой команде так много молодежи - мои сыновья, Ади и Удай, Каран Джохар, который работал со мной над несколькими нашими фильмами и он очень близкий друг Адитьи. Также здесь художник Шармиштра Рой, модельер Маниш Мальхотра. Это благодаря им я был способен сделать такой фильм, как «Dil To Pagal Hai» («Сумасшедшее сердце»), с которым может ассоциироваться сегоднгяшняя молодежь. Фильм говорит языком сегодняшнего поколения. Адитья написал сценарий. Каран, хотя он имел свой собственный взгляд, помогал во всём, даже в одежде для главных героев.

Мы не видели фильма от Вас после «Dil To Pagal Hai» почти пять лет. Что следующее?
-Мой следующий проект будет объявлен где-то в марте. У меня есть 2-3 темы в уме и я поставлю на одну из них. Я уже начал работать над сценарием. Я откладывал свой проект, потому что Адитья был занят с фильмом «MOHABBATEIN», а затем он женился.

Как же получается, что даже при том, что у Вас есть возможность рисковать, Вы придерживаетесь романтических историй в большинстве своих фильмах?
-Любовь вечна. Романтизм - эхто важная часть нашей жизни и это также хорошо для наших фильмов. Мне не интересно делать криминальный триллер или боевик. Но я не брезговал другими темами. Например, мои фильмы: «AADMI AUR INSAAN» рассказывал о коррупции, «ITTEFAG» был детективом, а «DEEWAR» («Стена») получился крепким боевиком с сильными эмоциями. И не правда, что я не рисковал, снимая свои фильмы. Я тоже рисковал. Я сделал «CHANDNI» в то время, когда боевики были наиболее всего востребованы. А я решил сделать романтический фильм. Друзья отговаривали меня от этого, также как и дистрибьюторы. Но я решил пойти вперёд. Более того, я пригласил на одну из главных ролей Винода Кханну и представил его в новом амплуа. Я готов был урезать продажную цену фильма, но всё, что хотели дистрибьюторы - это masala (развлекательный) фильм. Но я настоял на своём и фильм «CHANDNI» в результате стал суперхитом.

В реальность историй многих Ваших фильмов очень сложно поверить.
-Вы не думаете, что неверие – это тоже часть жизни? Вы ведь не можете всегда делать фильмы, в которых парень встретил девушку. Должна быть и суть. Мой первый фильм «Dhoon Ka Phool »(" Цветок в пыли") был основан на судьбе незаконнорожденного ребёнка. [взломанный сайт] Этот фильм сделал заявление: при рождении детей вне закона обвинения целиком ложаться на его родителей. В другом моём фильме «DAAG» ("Камень на сердце"), я хотел сказать, что мужчина, живущий с двумя женами, чувствует принуждение, а не выбор. Ситуация в «TRISHUL» также была очень интересной. Позвольте мне заметить, что я делал эти фильмы в то время, когда неверие не было общей тенденцией, как сейчас.

Почему Вы совсем редко работаете с артистами-новичками?
-Так много красивых лиц и моделей , но когда я хочу сделать фильм с совершенными образами, мне нужны уже зрелые актёры. Утвердившиеся актёры экономят время и силы. Занятие с моделями слишком расточительно для меня по времени.

Как Вы думаете, долго ли продлится творческий застой в сегодняшней киноиндустрии?
-Сейчас все блуждают в темноте. [взломанный сайт] Никто не знает, что будет иметь успех у зрителя, а что нет. Хотя сегодняшние фильмы стали технически совершенными, но в них потерялась душа. [взломанный сайт] Тоже самое сейчас происходит и с музыкой. Сейчас существует лишь «минутный эффект». Песню записывают за пять дней, быстро получают деньги, но какой дальнейший результат? Да, это плохое время. Но развлечение не может внезапно выйти из моды. Лицо развлечения изменилось и кинодеятели должны соревноваться со своими клипами, показами мод, шоу, ТВ, Интернетом. И как продюсер, если дистрибьютор не даёт мне мои деньги, я должен получить часть этого от продаж видео и ТВ-прав.

Что Вы можете сказать о недавних фильмах «LAGAAN» и «DEVDAS»?
- Фильм «LAGAAN» выиграл в каждом аспекте производства. Это говорит о способности Амира Кхана и Ашутоша заметить хороший проект. Если бы эта тема досталась мне, я бы просто её не заметил. Фильм «DEVDAS» также фантастичен в каждом аспекте. Это прекрасный фильм, но я думаю, что у него есть недостаток души. [взломанный сайт] В фильме «DEVDAS» режиссёра Бимала образ Дилипа Кумара более чувственный и вся атмосфера захватывала ваше сердце. [взломанный сайт] А у нового фильма есть великолепие, бесспорно, но нет чувственности и боли. Но пожалуйста, я не говорю, что это плохой фильм. У меня нет права обсуждать чью-либо работу, однако сравнения неизбежны.

Какие из Ваших собственных фильмов наиболее близки Вашему сердцу?
-Это фильмы «LAMHE» и «SILSILA» прежде всего. Я вложил свою душу в эти фильмы и мне было действительно больно, когда народ их не принял. [взломанный сайт] Я очень эмоционален относительно этих двух фильмов. Затем «DEEWAR», «DHOOL KA PHOOL» и «СHANDNI» также имели свои замечательные моменты.

Как Вы оцените Вашего сына Адитью, как режиссёра?

-Я думаю, что он лучше, чем я. Он совершенный режиссёр. Нет, это говорит не отец. Позвольте мне сказать почему. Главное преимущество Ади, что он сам пишет! Он пишет сценарии, диалоги, истории и также снимает, он вовлечен в каждую область кинопроизводства. До того, как он начал работать над своим фильмом, он твёрдо знал, какую музыку хочет для своего фильма, у него уже была готова своя режиссёрская стратегия, он даже обдумал свою рекламу к фильму. Это как раз то, что я сам никогда не делал. Пожалуй, единственный его недостаток, этьо то, что он очень спокойный. Он не ходит на вечеринки и не общается с прессой. Всё, о чём он может говорить – это его работа, он думает, ест, пьёт и спит лишь своими фильмами. Я могу сказать это не только о Ади, но и о Сурадже и Каране, они тоже великолепные парни. Они совершенные режиссёры, они говорят на сегодняшнем языке. Когда Ади и Каран показывали мне диалоги, которые они написали для фильма «Dilwale Dulhanie Le Jaenge»(«Непохищенная невеста»), я в начале не мог в них вникнуть. [взломанный сайт] Но потом я осознал, что это язык сегодняшнего поколения. И Адитья получил награды «FILMFARE» за лучшие диалоги во всех трёх своих фильмах: «Dilwale Dulhanie Le Jaengi», «Dil To Pagal Hai» , «MOHABBATEIN».

А как на счёт Удая Чопры, Вашего второго сына? Вы продолжаете делать фильмы для него?

- Удай хотел быть актёром, поэтому я помог ему. После фильма «MAHABBATEIN», его следующий фильм «MERE YAAR KI SHAADI HAI» тоже был хитом и мы вернули много своих вложенных денег. Мы планируем с ним ещё один фильм, но пока готовим сценарий. Он также делает фильм вне нашей компании, «SUPARI». Теперь он должен сделать что-то своё. Я думаю, что он очень хороший актёр и когда он сделает свой соло-хит, он утвердится, как актёр.

Итак, Вы надеетесь на хорошее будущее компании «YASHRAJ FILMS»?
-Да. Я горжусь своими детьми и я знаю, что моя компания попадёт в надежные руки. Адитья уже дал нам самый большой хит в истории индийского кино - «Dilwale Dulhanie Le Jaengi» . Мы получили за него денег больше, чем за все наши фильмы вместе взятые. Фильм сделал историю, он был выпущен в 1995 году, но до сих пор с успехом демонстрируется в киноитеатрах. Теперь я открыл дистрибьюторские конторы в Мумбаи, Дели, Пенжабе, Раджастане и даже в Лондоне. Это была идея моих сыновей, их видение. «Как долго мы будем зависеть от других дистрибьютеров?»- спрашивали они меня. И они правы.

Какие-либо мечты остались, кроме больших фильмов?
-Наша мечта - спланировать рост в Мумбае. Когда эта мечта будет осуществлена, будут получены самые благоприятные условия в индустрии.

интервью брала Praveena Bharadwaj

перевод Miraj

 Отправлено: 04.03.10 17:54. Заголовок: http://s60.radikal.r..

РАМ ГОПАЛ ВАРМА:

"ПОЧЕМУ МЕНЯ СВЯЗЫВАЮТ С АНТАРОЙ МАЛИ, А НЕ С ИШОЙ КОПИКАР ИЛИ МАНИШЕЙ КОЙРАЛА?"

журнал «FILMFARE» июль 2002г.

Фильм «COMPANY» дал ему смесь реакций критиков и народа. Но Рам Гопал Варма идёт вперёд. Его следующий ребёнок - фильм «ROAD», продюсера Varma Corporation и режиссёра Раджата Мукерджи, занимает теперьвсё его внимание. Офис Рама на JUHU - улей деятельности. Костюмеры, производители и пресса выскальзывают из его кабинета. Вежливый слуга делает чашку южноиндийского кофе, чтобы я сохраняла бодрость. Огромный плакат «ROAD» с Вивеком Обероем и Антарой Мали доминируют на стенах офиса. Очевидно, босс до сих пор увлечен этой махараштрской девушкой. Когда я получаю аудиенцию с ним, он очень пресыщен об Антаре:
"-Она симпатичная девушка, -начинает он и добавляет в такой же профессиональной манере. - Я нахожу её очень вдохновляющей. Для меня пятничный статус актёра не важен. Если я нахожу его или её волнующим, я приглашу их в свой фильм. Почему вы не комментируете лицо Вивека на постере? Почему только Антару?"

С мерцанием в своих глазах Рам Гопал продолжает:
"- Композитор Сандип Човта и я работали вместе в восьми фильмах. Манодж Баджпаи и я сделали три фильма. С Фардином Кханом два фильма . И ещё, люди продолжают писать о моей якобы навязчивой идее - Урмиле Матондкар. Я в равной мере работал с Маноджем и Фардином. Но пресса это не заметила, т.к. они мужчины".

Хорошо, но последняя съёмка. Кто же всё-таки его горячий фаворит? Антара или Урмила?

" -Почему меня связывают с Антарой? - недоумевает он. -Почему не с Ишей Коппикар или Манишей? "

Включаясь в тёплые отзывы о фильме «COMPANY», Рам Гопал отвечает:
"-Некоторые люди полюбили этот фильм , некоторые нет. «COMPANY» - мой личный фаворит. Это утончённый фильм с потрясающим задним фоном, продвинутым сценарием и фантастическими образами".

Говоря о средних сборах в театральных кассах, он сообщает:
" -Я согласен, «COMPANY» имеет недостатки. Это утешение, что всё вышло намного лучше, чем многие подобные выпуски, которые изготавливаются на заказ, чтобы добиться успеха театральных касс".

Рам Гопал отрицает, что он дал Антаре роль лучше, чем Манише в этом фильме:
" -Я не мог поменять их роли, - настаивает он. В любом случае, говорит режиссер, это глупо со стороны людей говорить о меньших и лучших ролях. - Роль есть роль. Маниша и Аджай Девган большие звёзды. Их роли разработаны в определенной манере, и я не должен объяснять очевидное. У Маниши только 4 сцены в «COMPANY». И всё же, она сделала своё преимущество в фильме. Она получила хорошие отзывы. Я не был более благосклонен к Антаре".

Аплодируя своему протеже Вивеку Оберою, его крестный отец Рам Гопал Варма добавляет:
"-Люди, кажется, думают, что этот тип убьёт Вивека. Я пока не сделал блокбастера, как Сурадж Барджатия или Адитья Чопра. Фильм Рама Гопала Вармы не сделал Вивека суперзвездой. Я говорил, что вдохновлен этим парнем. Те, кто видели Вивека на съёмках, аплодировали ему. Вивек был объявлен, как следующая сенсация в Болливуде! "

Итак, он думает, что Вивек будет следующим королем Болливуда? Кинодеятель согласен, что он зависит от своих актёров.

"-Я не из тех режиссёров, которые могут делать сильную игру. Я полностью завишу от своих актёров. Вот почему я работаю с лучшими в бизнесе. Будь то Манодж или Аджай, я нуждаюсь в них. Оба так компетентны... Они каждый раз меня удивляют, когда я предлагаю им сделать что-то новое".

Кстати, источники настаивают, что Рам Гопал принял узы правления «ROAD» от Раджата Мукерджи.

"-Нет, нет, - протестует он. - Я не снимаю «ROAD», его снимает Раджат. Я думаю, те люди, которые не любят Раджата, распространяют эти слухи. Т.к. это моя домашняя продукция, я наблюдаю за этим делом. И это все".

Позже в этом году компания Рама Гопала Вармы будет делать фильм с Абхишеком Баччаном и Урмилой Матондкар. Будет ли Амитабх Баччан делать специальное появление в этом фильме?

"-Нет, - смеётся Рам Гопал.- Фильм всё-таки Баччана младшего, а не старшего".

Напоминаю ему об заявлении, которое сделал Амитабх, сказав, что Рам Гопал Варма самый неуловимый парень в шоубизнесе и Рам Гопал хихикает:

" -О, это не правда. Господин Баччан и я делали некоторое время назад проект, но он не осуществился. Но господин Баччан просто шутил, когда сказал, что меня невозможно поймать. Неужели Вы серьёзно думаете, что найдётся какой-нибудь кинодеятель, который будет избегать работать с Амитабхом? "

Улыбаясь, он добавляет:
"-Господин Баччан окупает себя сам и подстегивает других к качественной игре. Глупые люди действительно начали думать, что достигли его статуса, только потому, что он сказал им пару добрых слов. Они должны знать больше, чем это. "

Рам Гопал должен справиться также с вопросами о семье, и он открывает:
"-Моя сестра и моя тетя в Хайдерабаде хотят знать, почему я не делаю милые, романтические фильмы, как например «Hum Aapke Hain Koun» или «Dilwale Dulhanie Le Jaenge». Мне с такими фильмами неудобно. Я нахожу сюжеты о семейных связях скучными. Но прошу заметить, что лично я люблю фильм «Ham Aapke Hain Koun» за его простоту, а фильм «Dilwale Dulhanie Le Jaenge» потому, что это очень прогрессивная любовная история. Возможно поэтому оба эти фильма и сделали историю ".

Интервью брала Meena Iyer

перевод Miraj

 Отправлено: 16.08.11 07:55. Заголовок: STARDUST январь 2011..

STARDUST январь 2011

ФАРА ХАН: «ТОЛЬКО ШРК И Я КОГДА-НИБУДЬ УЗНАЕМ ПРАВДУ ТОГО, ЧТО ПРОИЗОШЛО»

«Tees Maar Khan» rпревышает ожидания, история повторяется?
Ничего себе! Я действительно не знаю, откуда идут эти ожидания, но мне действительно приятно. Я думаю, что это произошло из-за благоприятного шума, созданного роликами, потому Акшай и Катрина не похожи на то, как они выглядели до этого и песня «Sheila ki jawani» приводит всех в бешенство. Но ожидания всегда страшны.

И ожидания были не только из-за актерского состава, но из-за того, что вы - режиссер.
Я думаю, что это действительно хороший знак, и я принимаю это как комплимент…

Что вы чувствуете, будучи самой влиятельной женщиной киноиндустрии?
Ничего себе!!! Я надеюсь, что я была такой! На самом деле, все думают так обо мне, кроме самой меня. Но если это правда, то я должна чаще использовать свою власть. Возможно, это потому что я – единственная женщина, которую награждали за коммерческие фильмы, но реально свое влияние я узнаю, когда соберусь снимать свой следующий проект.

Вы просто скромничаете.
Нет, потому что я не испытываю чувство власти или ее эффект в повседневной жизни. Я до сих пор хожу и торгуюсь с продавцами рыбы. Откровенно говоря, после съемки я прихожу домой и провожу время со своими детьми, мы ведем нормальную жизнь семьи среднего класса. У меня нет пяти телохранителей. Я вожу своих детей в супермаркеты, в парки, отвожу их в школу, и мы ездим на пляж, куда приезжают люди, чтобы взять автографы, но меня они не беспокоят.

Ну, вы никогда не беспокоились о критике. И теперь вы также вкусили успех без Шаха.
Это заставляет меня чувствовать себя самодостаточной. Для моего первого фильма, Main Hoon Naa (MHN) я беспокоилась о критике. Один или два очень резких отзыва, которые были помещены на первую полосу газеты еще до выпуска фильма, испортили его для меня. Когда я должна была радоваться, что выходит мой первый фильм, мое настроение было испорчено. Несмотря на эти обзоры, фильм стал большим хитом, и сегодня его считают культовым фильмом, который возвращает жанр 70-х фильмов в Болливуд. Так во время съемок «Om Shanti Om» (OSO), я была беременной и пообещала себе, что не буду читать отзывы, потому что уже шла предварительная война между OSO и «Saawariya». Я не хотела проходить через это напряжение, но фильм также стал хитом. Итак, между отзывами от 4-5 критиков и желанием сделать фильм хитом, я выбираю последнее.

Разве не многие суперзвезды стремятся работать с вами?
Вы должны спросить их… Однако, у меня есть пробные партии из большого количества людей, которых я не хочу называть. Хорошо знать, что у вас есть свой выбор, когда вы планируете сделать фильм. Многие большие сценарии не сняты, потому что звезды не работают в них. К сожалению, как в Голливуде, так и в Болливуде, если у вас есть звезда, то ваш фильм будет сделан вне зависимости от того, что вы делаете. Многое также зависит от результата «Tees Maar Khan», который мы радостно считаем само собой разумеющимся, потому что если он принесет успех, то будет легче снимать следующий фильм и получить тех звезд, которых я хочу.

Как бы вы определили свой рабочий стиль? Вы действительно стремитесь к совершенству?
Я не перфекционист. Мне нравится делать все хорошо, но я не буду переснимать сцену по 25 раз, чтобы волосы на голове героини лежали как надо. Пересъемка для меня ненавистна и я хочу снимать фильмы быстро и весело. У меня нет терпенье на совершенство. Я беру максимум 4-5 дублей. Для меня кинопроизводство должно быть приятным процессом со спонтанностью в действиях.

Но вас также знают, как террориста на своей съемочной площадке.
Нет, все актеры любят меня. Но у меня сложные задачи, потому что те, кто приходит сниматься для меня, должны хорошо знать свою работу. И это включает всех – актеров, технический персонал и ассистентов, потому что неэффективная съемка может вызвать большую потерю денег. Вы должны знать свою работу и много работать, чтобы уметь преодолевать трудности. Так же важно твердое руководство, потому что киноиндустрия не демократия. Это – диктатура, где только один капитан, на которого ровняет команда.

Работая впервые без ШРК у вас были какие-то сомнения при выпуске «ТМК»?
Да, потому что эти сомнения важны для каждого фильма, который вы делаете. У меня также были сомнения и во время выпуска «OSO». Люди говорили: «О, ваш фильм успешен, потому что в нем Шах» или «Фильм имел успех, потому что у него были сильные продюсерские ценности». На сей раз, они не могут сделать этого. Все глаза направлены на меня.

Вас не беспокоило, что у вашего героя Акшая Кумара последние два выпуска («Khatta Meetha» и «Action Replayy») провалились?
Ничуть! Было бы прекрасно, если бы они были хитами, потому что все извлекают выгоду из хитов. Но я не думаю, что люди рассматривают TMK как еще один обычный фильм Акшая. Впервые, мы сотрудничаем, как режиссер и актер, хотя Катрина вновь его героиня, их пара имеет иную энергетику в фильме. Даже Акшай соглашается, что TMK особенный и не один из его обычных выпусков.

С точки зрения продвижения каждый ваш следующий фильм, кажется, превосходящим Санджая Лилу Бансали.
Нет!!! (потрясенная) Впервые я слышу такое сравнение, и Санджай убьет вас, если прочитает это. Я не думаю, что с точки зрения масштаба или бюджета, мы сделали что-то крупнее OSO. TMK в пределах того же диапазона. Я очень эффективный режиссер. Я не собираюсь строить целый город или делать что-то только для эффекта. Хотя TMK выглядит большим, мы не сходили с ума с бюджетом. Лучшее в моем фильме то, что все деньги видны.

По-видимому, вы заключили мир с Бансали.
Да, мы заключили мир больше года назад. Не то, чтобы теперь лучшие приятели, гуляющие по парку, взявшись за руки, но теперь мы говорим друг с другом.

Акшай Кумар и Сальман Хан, кажется, имели массу времени в TMK. Вы даже отблагодарили их за танец.
Эта была мусульманская bhaigiri песня, на турецкий манер. Мы записали настоящую gawwali, но сняли ее, как танцевальную песню. Каждый раз, когда я вставала за камеру, они дурачились или постоянно что-то происходило. Именно поэтому я сказала им, половину песни они будут дурачиться в кадре. Но то, что они сделали, действительно удивило меня. Они хотели сделать что-то свое, и я хотела руководить ими. Они танцевали, как безумные.

«Безумный», кажется, стало вашим любимым модным словечком. Что оно значит в словаре Фары Хан?
Да, это мое любимое слово и может обозначать массу вещей, т.к. безумство, сумасшествие… но не в плохом смысле. В школе мы часто говорили: «Ты настоящий псих», что значило что-то безумное, идиотское. Так даже если я говорю, что фильм может быть безумным, то это значит, что он может быть о том, что вы никогда не думали. Это положительное слово.

Кто, по-вашему мнению, трое лучших безумцев в индустрии?
Сначала должен быть мой брат, Саджид Хан, вторая – я и третий, я думаю, Рам Гопал Варма. Он полностью безумен и делает то, что хочет, не заботясь ни о чем. Безумный также значит, что вы следуете за своим сердцем, а не умом.

Не актеры... вы только что сказали, что Акшай и Сальман были безумны в вашей песни.
Акшай безумен только тогда, когда делает свои сцены, в другом свете он нормальный и правильный человек, который никогда не переходит границы. Точно также Сальман был полным безумцем в «Dabangg». Он был просто невероятен, и это работало на него, потому что полностью другой в реальной жизни.

Вас называют Манмоханом Десаи сегодняшнего поколения?
Кто так меня называет? Точно не мои критики! Но я принимаю это, как комплимент, потому что после почти 30-35 лет, только фильмы Манмохана Десаи стали культовыми, это те фильмы, которые мы помним с 70-х, а не те фильмы, которые тогда получали 5 звезд от критиков. Фильмы Десаи всегда критиковали и давали плохие отзывы. Я рада, что сегодня меня так называют из-за моих фильмов.

Кто еще ваши режиссерские влияния?
Из Болливуда все из 70-х, т.к. Виджай Ананд и Насир Хусейн. Виджай Ананд был мастером техники, я просто обожала стиль, которым он снимал свои песни. Из Голливуда мне нравится смотреть фильма Джеймса Камерона, Тима Бертона и Стива Спилберга.

Никаких женщин-режиссеров…
Нет, все они делают романтические комедии, за исключением возможно, бывшей жены камерона, Кэтрин Биджелоу, чья «На гребне волны» мне очень нравится. Но если вы спрашиваете меня о 10-ке лучших, но ее в этом списке нет.

Внезапно женщины режиссеры создали шум в Болливуде. Будучи самой успешной, какие отношения у вас с вашими женщинами-коллегами?
Зоя Ахтар – моя двоюродная сестра, поэтому я меня прекрасные отношения с ней. Рима Кагти ее подруга, так что опять же я общаюсь с ней. Я очнеь люблю Киран Рао. Других не знаю…

Как Ануша Ризви, Раджшри Оджа…
Кто? Нет, я их не знаю.

По мнению некоторых дебютантов режиссеров, режиссерам женщинам в Болливуде нелегко.
Почему?

Потому что считается, что только режиссеры мужчины могут дать лучшее, как режиссеры.
Это не правда. Если им дают большие бюджеты, то это еще не факт, что они должны так говорить.

Ваш совет им для выживания в индустрии…
Если вы будете на съемках уверены и будете хорошо знать свою работу, то все вас будут уважать. И если вы укладываетесь в бюджет, то это хорошо и тогда индустрии все равно женщина, вы или евнух.

Киран Рао, Рима Кагти, Зоя Ахтар, Ануша Ризви, Раджшри Оджа… чей следующий фильмы, вы хотели бы посмотреть?
Очевидно, Зои Ахтар, потому что мне действительно понравился «Luck By Chance». Фильм Киран выглядит очень хорошо и фильм Римы, т.к. в нем работаю Амир и Рани после долгого времени. Я не знаю, делают ли две последние фильмы или нет.

Хотя ваши предшественницы, т.к. Саи Паранджипи, Апарна Сен, Калпана Ладжми, Дипа Мехта и Тануджа Чандра были оценены, их фильмы редко становились кассовыми хитами. Комментарии.
Мне нравились фильмы Саи Паранджипи. Такие фильмы, как «Katha» и «Chashme Baddoor» были коммерчески успешными. Они были милыми и забавными и имели успех из-за маленького бюджета. Я люблю фильм Апарны Сен «36 Chowringee Lane». Я была очень маленькой, когда смотрела его, но даже тогда я поняла, насколько красиво он был снят. В своем месте фильм был успешен. «Paroma» был сделан для умного зрителя, для фестивалей и в этой зоне получил большое признание. Я не думаю, что они когда-нибудь хотели сделать большой коммерческий фильм или ожидали, что их фильмы будут успешными. Они делали попытки, как Дипа Мехта в «Hollywood Bollywood», который я думаю ее худший фильм. Мне действительно нравятся ее «Water» и «Earth» (я не видела «Fire»). Но когда я посмотрела «Hollywood Bollywood», я подумала, что это не может быть тот же режиссер. Нужно делать те фильмы, которые вам делать комфортно. Если вам удобно создавать малобюджетные проекты, не стоит браться за высокобюджетные болливудские фильмы. Потому что иначе это будет выглядеть, как фальшивка.

Даже после трех лет, начиная с «Om Shanti Om», один вопрос задается вам, как профессионалу постоянно, «Почему вы оставили Шаха» или «Почему Шах оставил вас?»
Никто никого не оставлял; мы просто решили идти в разных направлениях. Просто я и мой муж Шириш решили, что теперь, когда у нас трое детей, нужно строить свой продюсерский дом. Вот и все. Только Шах и я когда-нибудь узнаем правду, что же произошло. Я знаю, что он никогда не расскажет этого, так же как и я.

Но разрыв действительно был неизбежен?
Это было неизбежно. Это не было так, что в один прекрасный день я пришла и решила: «Chalo abhi isko laat maro». Причина вовсе не в бизнесе и не в деньгах. Я – самый лояльный друг, который может быть и в течение многих лет я преданно отдавала лучшее всем его фильмам и песням. Но разрыв был реакцией на то, что случилось какое-то время назад. И да, это было неизбежно. Для меня это было верным шагом.

Вы как-то заявили: «Я никогда не смогу сделать фильм без Шаха». Но обстоятельства изменились. Это потому что он не поддержал ваш мега-проект «Happy New Year», долгое время висящий в воздухе?
Дело не в черно-белом. И не в «Happy New Year», так как сценарий фильма тогда был не готов. Обстоятельства меняются по-разному. Иногда, когда вы очень близки с кем-то вы не чувствуете определенных вещей, потому что вы считаете многое само собой разумеющимся и не обращаете на это внимание.

Этот фильм канул навсегда?
Я не знаю, потому что «Happy New Year» не дописан и это такой гигантский предмет. Я должна повторно пересмотреть его, опираясь на сегодняшний день.

На личном фронте, вы больше не в списке приглашенных на вечеринки в Mannat (резиденцию Шаха).
Я не ходила на вечеринки, даже когда была в списке приглашенных.

Вы не можете сказать, что это не причинило вам боль…
Когда это произошло впервые, я была немного шокирована. Что произошло? Только из-за того, что я не делаю фильма с ним? Но теперь все нормально, потому что я всегда была ненавистницей вечеринок. Конечно, СМИ нравится поддерживать это. Они звонят мне перед каждой вечеринкой и говорят, что в Маннате будет вечеринка и нужно проверить, нахожусь ли я в списке приглашенных и затем делают из этого шумиху. Но факт в том, что после рождения моих детей я 2 года не ходила ни на одну из вечеринок в городе, возможно, это скучно, но наличие трех детей полностью меняет вашу жизнь.

Какова жизнь, воспитывая трех детей одновременно?
Беспокойная! Не смотря на то, что это было по средине пост-производства, единственной мыслью в настоящее время было то, что у моего сына запор. Вся моя жизнь сосредоточена на детях. Не то, чтобы они крутятся на съемках фильма, они на первом месте, и я вращаюсь вокруг них. Быть с ними безумная вещь, поэтому у меня нет потребности, ходить на вечеринки. Я рада быть дома и наблюдать, как они танцуют 'Sheila ki jawani...'

Следующий фильм вашего продюсерского дома будет снимать Шириш. Тогда когда будет ваш следующий фильм?
Да, Шириш снимает следующий фильм для нашего продюсерского дома под названием «Joker». Это милая мелодрама с большим количеством юмора. Я начну свой следующий фильм в конце следующего года. Теперь между фильмами не будет больших перерывов. После своего первого фильма я вышла замуж и отдыхала. После второго – у меня было 3 ребенка, поэтому я взяла долгий перерыв. Но теперь перерывы не нужны. Брак, дети уже есть…

После KARZ, какой классический фильмы вы бы хотели переснять?
Я бы хотела переснять «Satte Pe Satta», но грустно, что его уже переснимают. Но можно сделать «Johnny Mera Naam», «Hum Kisise Kum Nahin» и «Jo Jeeta wohi Sikandar»! Я думаю, что я бы сняла последний с Ранбиром.

Итак, эти фильмы вы взяли бы с собой на необитаемый остров…
Нет, на необитаемый остров я бы взяла «Sholay», «Main Hoon Naa» и все фильмы Джеймса Камерона.

Чего в ваших фильмах никогда не будет?
Зритель на моих фильмах никогда не будет скучать; это – кардинальный грех индустрии, делать скучные фильмы. Женщины всегда будут выглядеть очаровательными, и никогда не будут выглядеть, как дешевки. В моих фильмах не будет вульгарности. И этого также не будет и в песнях, которые я ставлю для других режиссеров. Герой и героиня всегда будут выглядеть хорошо, они будут представлены, так как должны и дети всегда будут наслаждаться моими фильмами.

И в конце, вы когда-нибудь снимете арт-хаус?
Никогда не говори никогда! В TMK мы должны были снимать что-то в стиле арт-хаус. Иногда ваши герои должны делать что-то такое, что становится арт-хаусом и мне было интересно это снимать. Думаю, что теперь я знаю, как снимают такое кино. Вы просто берете камеру и не фокусируете свой взгляд. Это было так легко…

Piyush Roy

перевод - miraj

 Отправлено: 20.10.12 15:59. Заголовок: http://f2.s.qip.ru/1..

 Отправлено: 20.10.12 16:13. Заголовок: Продолжение: http:/..

Продолжение:

 Отправлено: 20.10.12 16:23. Заголовок: http://f2.s.qip.ru/1..

окончание:

 Отправлено: 20.10.12 16:43. Заголовок: Ещё одно интервью С...

Ещё одно интервью С.Л.Бансали.

 Отправлено: 20.10.12 17:55. Заголовок: окончание: http://f..

окончание: